Lorsque vous entendez David Gilmour sur des chansons de Pink Floyd comme «Shine On You Crazy Diamond», ou «In the Air Tonight» de Phil Collins, vous êtes transporté instantanément à une autre dimension. Ce n’est pas seulement à cause du jeu, mais de la tonalité de ces chansons, qui utilisent retards et la réverbération respectivement. Ceux-ci ajoutent une certaine couleur au son et le façonnent en quelque chose de très unique.
Quel que soit le genre de musique que vous jouez, l’ajout d’un retard et / ou de réverbération peut l’élever au niveau suivant. Mais parfois c’est facile d’obtenir confus entre les deux. Bien qu’une réverbération et un retard puissent être ajoutés soit à votre plate-forme de guitare, soit en post-production lorsque vous enregistrez votre musique, il est important de pouvoir Dites la différence entre les deux.
Lisez la suite pour savoir ce que fait exactement une réverbération et un retard, et quand utiliser quoi:
Qu’est-ce qu’une réverbération?
Si vous entrez dans une grande pièce avec un haut plafond, comme une cathédrale ou une église, vous remarquerez que votre voix a tendance à rebondir sur les murs et Réfléchissez à vous. Ceci est un exemple de réverbération.
Réverbérer est essentiellement un onde sonore réagissant à un espace physique et le temps qu’il faut pour qu’il soit se décomposer en silence. Il est créé lorsqu’un son ou un signal se reflète sur une surface et continue de diminuer en amplitude (volume) jusqu’à ce qu’il devienne inaudible.
Grâce à la technologie, nous pouvons maintenant Manipulez le type de réverbération que nous voulons. Ils peuvent être de nature analogique ou numérique. Certains des types de réverbération les plus courants utilisés dans la musique sont «Hall», «Chamber», «Spring», «Room», «Plate», etc.
Bien qu’il existe quelques pédales de réverbération analogiques rares aujourd’hui, elles peuvent être assez cher et peu pratique. La plupart des guitaristes préfèrent utiliser les réverbes numériques et certaines des réverbérations les plus utilisées sont Bluesky ou Nightsky de Strymonle MXR M300TC Electronic’s Temple de la renomméepour n’en nommer que quelques-uns. Des amplis tels que le Fender Twin Reverb sont connus pour leur capacité à ajouter des réverbes de qualité à son son et ont été utilisés par des guitaristes légendaires tels que Keith Richards, Jimi Hendrix, Eric Clapton, Mark Knopfler, Eric Johnson et même Jerry Garcia.
Utilisations notables d’une réverbération
Comme mentionné dans l’intro, Phil Collins in the Air ce soir effets de réverbération, Mais d’autres utilisations notables de cet effet incluent la piste de tambour du moment où la digue se casse par Led Zeppelin, la guitare et l’ampli du jeu méchant de Chris Isaak, les synthés des têtes parlants une fois dans une vie, et même la blessure de neuf ongles.
Mais c’est pas seulement la musique rockReverb est également largement utilisé dans la musique électronique et de danse. Bien que l’on puisse ne pas s’en rendre compte, un subtil montant de Reverb est toujours ajouté à une chanson en post-production pour lui donner un certain niveau de finesse.
Quand dois-je utiliser la réverbération?
L’une des principales utilisations de la réverbération est de ajouter de la profondeur à son son. Ainsi, dans le contexte d’une chanson ou d’une composition musicale, l’ajout d’une petite quantité de réverbération à des instruments de mélodie tels que la guitare et les synthés les fait se démarquer et ne pas se perdre dans le mélange.
Il est conseillé de Pas de réverbération sur les éléments de tambour comme le coup de pied, ou même la guitare basse. Puisqu’ils sont sur des fréquences plus basses que les autres instruments, cela peut faire en sorte que le mélange soit boueux.
En termes de guitare, les réverbes sont super pendant les solos Parce qu’ils peuvent ajouter une définition et faire ressortir l’instrument des autres éléments.
Qu’est-ce qu’un retard?
Bien que similaire à la réverbération, un retard est le lecture d’un son ou onde audio. Cela se produit naturellement lorsque nous sommes sur un sol surélevé, comme un sommet de la montagne, et crier quelque chose. Nous entendons une duplication de notre voix et c’est un type de retard connu sous le nom de «écho».
Un retard peut aller d’un écho subtil (pour souligner certaines fréquences) à manipulation complète du son, pour produire plus de sons droney (comme dans la musique shoegaze). Certains des plus Types courants de retard sont «écho», «cassette», «ping-pong», «slapback», etc.
Comme les réverbes, les retards peuvent être analogiques ou numériques. Mais contrairement aux pédales de réverbération analogique, les retards analogiques tels que le canyon d’Electro Harmonix ou la copie carbone MXR sont extrêmement populaires.
Mais alors, aussi retards numériques comme la pédale de flashback de boss DD-7 et TC Electronic.
Le choix d’une pédale de retard analogique ou numérique dépend principalement du type de son que vous souhaitez créer et quel genre de musique vous jouez.
Utilisations notables du retard
Un retard subtil peut être entendu sur la guitare de Nile Rodgers dans Lets Dance de David Bowie. David Gilmour a utilisé le retard pour ajouter de la texture à son son sur des chansons telles que Run Like Hell et Echoes. De nombreux groupes Shoegaze tels que My Bloody Valentine utilisent un retard pour générer une grande quantité de commentaires, ce qui fait que la guitare sonne comme un instrument complètement différent, semblable à un couche de synthé atmosphérique.
Semblable à une réverbération, une petite quantité de délai est généralement ajoutée à Instruments de mélodie dans une chanson ou une pièce de musique pour faire ressortir l’élément. Un retard peut également être utilisé pour créer un effet lavé lorsque la rétroaction est réglée à des niveaux élevés.
Quand dois-je utiliser un retard?
En termes de guitare, un retard est souvent utilisé pour prendre les notes maintenir pendant une longue période. Cela fonctionne très bien si vous jouez des arpèges dans une chanson et que vous ne voulez pas qu’ils se perdent dans le mix. Les guitaristes Nu-Metal et post-grunge ont utilisé un retard d’écho très souvent pour faire ressortir leurs parties de guitare pendant des parties plus douces de la chanson telles que les versets.
En termes de genre, un retard peut complément Tout ton de guitare propre. Cependant, l’ajout d’un retard avec une tonalité déformée ou surpassé peut souvent le faire sonner incohérent. Les retards fonctionnent mieux sur Tons propres.
Façonner votre son: Reverb vs Delay
Utilisez une réverbération lorsque:
- Tu veux ajouter du caractère À votre son de guitare, surtout s’il y a deux parties de guitare et que vous voulez donner une définition de plus que l’autre.
- Vous essayez d’imiter un espace physique comme un club en direct, une petite salle d’enregistrement ou même un chalet en bois.
- Jouer à des ballades ou tempo lent musique.
Utilisez un retard lorsque:
- Tu veux Nettoyez votre mélange. L’ajout de réverbération aux éléments individuels les rend souvent boueuses dans la chanson. Un retard subtil dans les instruments ou les voix de Melody peut résoudre ce problème.
- Vous voulez ajouter un élément rythmique au son. Les retards peuvent être utilisés pour améliorer ou ajouter aux rainures et peuvent être une bonne chose à intégrer dans les guitares et les synthés.
- Vous voulez manipuler largement le son et créer nouveau et textures intéressantes.
Comment imiter la réverbération avec une pédale de retard
Les musiciens professionnels vous diront qu’en tant que débutant, vous pouvez utiliser une pédale de retard pour imiter certaines caractéristiques de la pédale de réverbération. C’est parce qu’ils sont à la fois des effets temporels et donc similaire à bien des égards.
Que ce soit en utilisant une pédale de retard analogique ou numérique ou même un plugin pendant la post-production, la définition du temps de retard entre 100 et 500 ms Résultats de rendement similaires pour utiliser une réverbération de pièce. Le régler en dessous de 100 ms entraîne les mêmes problèmes de maculage qu’une véritable réverbération sans le réalisme qu’il peut fournir.
Une autre façon d’imiter la réverbération avec une pédale de retard est de définir la rétroaction sur un niveau modéré et si possible, coupant les extrémités basses et élevées des répétitions de l’équation. Cela fonctionne mieux lors de l’utilisation de retards de bande analogique car ils fonctionnent sur une bande passante limitée.
Réflexions finales sur la réverbération vs retard
La réverbération et le retard sont généralement en fonction les uns des autres car ce sont les deux effets temporels. C’est peut-être pourquoi ils sont utilisé ensemble pour créer le son ou le mélange parfait. Ensemble, ils conduisent à des notes soutenues et Addition d’ambiance. Ils contribuent également textuellement et peuvent ajouter un niveau de profondeur non seulement aux instruments, mais à la chanson dans son ensemble.
Dans une chaîne de signaux, le retard et la réverbération peuvent être placés de manière interchangeable en fonction de la préférence personnelle et de la commodité. On peut réaliser des sons allant de luxuriant à même dissonantselon ce que vous préférez.
Ils peuvent également être ajoutés en post-production numériquement, pour créer le mélange parfait.
Si vous n’avez pas encore vérifié de retard ou de pédale de réverbération dans votre plate-forme, vous manquez vraiment, ces FX devraient être un agrafe sur n’importe quel pédalon. Il existe d’excellentes options à choisir, à des prix en fonction de tous les budgets.
