Dans le Synth Journal de cette semaine, nous examinons l’héritage continu des boîtes à rythmes de Roger Linn et découvrons Satie sur un clone d’ARP 2500 !
Journal de synthé
Deftaudio Luma µ (Luma-mu) – Chaîne Linn pour Eurorack
Non content d’avoir pris la boîte à rythmes révolutionnaire LM-1 de Roger Linn et de l’introduire dans le 21ème siècle, avec l’approbation de Roger, les cerveaux derrière elle, à savoir Joe Britt et Andrei Kudryavtsev, ont emmené le concept dans le monde trouble d’Eurorack !
Reprenant une réplique exacte d’un circuit de lecture Linn LM-1/Luma-1, le Luma µ (prononcé Luma-mu) est une unité monophonique, mais sa puce ROM de 1 Mo peut contenir 8 sons, qui peuvent être commutés en temps réel. Vous pouvez également modifier les sons de chaque module en remplaçant la puce ROM dans le socket ZIF.
Mieux encore, vous pouvez créer vos propres ROM à l’aide de l’éditeur Web Luma Tools ! Vous n’avez pas la possibilité de créer vos propres ROM ? Aucun problème! Deftaudio propose un service Sound Rom où, pour seulement 19 $ plus frais d’expédition, ils peuvent créer une puce ROM rien que pour vous, en utilisant les sons que vous leur envoyez.
Le Drum Computer Luma-1 lui-même était une œuvre de véritable génie et préserve l’héritage de Roger Linn pour de nombreuses années à venir. Mais s’en inspirer maintenant et apporter ce son au monde d’Eurorack est incroyablement intelligent, et je suis sûr que ce sera un succès.
Le Luma µ est disponible à l’achat aujourd’hui pour une expédition immédiate et coûte 279 $ US plus frais d’expédition.
Boîte à rythmes Levine’s Machines – Son Linn LM-1 de Steve Levine
Steve Levine est l’un des plus grands producteurs pop du Royaume-Uni. Il a consolidé sa place dans le panthéon des grands au cours des années 1980, produisant des artistes comme Culture Club, David Grant, The Clash, XTC, Gary Moore et d’innombrables autres.
Et comme ces géants de l’époque, l’un de ses outils de prédilection était le vénérable Linn LM-1. Et maintenant, grâce à Iconic Instruments, vous pouvez avoir le son de Steve sur votre ordinateur. « Mais… », je vous entends crier… « Il existe déjà beaucoup de plugins ou de recréations matérielles LM-1 ces jours-ci. Pourquoi voudrais-je cela ? » Et cela, cher lecteur, est une question très valable.
Laissez-moi y répondre pour vous. Contrairement à la concurrence, Iconic Instruments a non seulement capturé le son brut du LM-1, mais a également recréé et modélisé un certain nombre d’équipements de traitement hors-bord préférés de Steve afin que vous puissiez obtenir ce son parfait très rapidement.
Non seulement cela, mais ils ont ajouté un séquenceur pleine grandeur, un mappage chromatique de GM, des paramètres de lecture aléatoire détaillés, un mélangeur facile à utiliser et bien plus encore. En bref, vous pouvez charger la boîte à rythmes Levine’s Machines et obtenir cette piste de batterie raffinée avec un minimum de tracas.

C’est censé être le premier d’une série de Levine’s Machines, et étant donné que son son a contribué à définir une décennie et au-delà, j’ai très hâte de voir la suite ! La machine à tambour Levine’s Machines coûte 99 £/$/€ mais ne coûte actuellement que 79 £/$/€ comme prix de lancement et est disponible à l’achat ici.
La Gymnopédie d’Erik Satie sur Classic Analog Gear
Erik Satie, tout comme Claude Debussy, semble être un compositeur préféré des musiciens électroniques. Il serait peut-être préférable de laisser cela à une discussion ailleurs. Gary Numan a fait une version célèbre de Trois Gymnopédies (Premier Mouvement) en face B de son single « We Are Glass », qui est plutôt charmante.

La semaine dernière, une chaîne YouTube appelée « batchas » a mis en ligne une autre merveilleuse interprétation de cette pièce en utilisant une multitude d’équipements analogiques étonnants, notamment un délicieux MOS-LAB 2500, muSonics Minimoog, JUNO-60, Waldorf Q, Oberheim Matrix 1000 et un plugin Mellotron, enregistré en une seule prise.
Le morceau qui en résulte est vraiment une très belle chose et mérite bien une écoute. Cela montre qu’un grand morceau de musique est un grand morceau de musique, quels que soient les instruments utilisés pour le jouer. Asseyez-vous et profitez…
Découvrez également sa couverture de Blade Runner !
Résonateur droïde
Les applications basées sur un navigateur sont devenues nombreuses ces dernières années, et les synthétiseurs n’ont pas été à l’abri de cette tendance. Personnellement, je n’en vois pas l’intérêt, mais je suppose qu’ils peuvent être amusants pour les jeunes ou pour ceux qui mettent les pieds dans l’eau pour la première fois.
Il y a un nouveau venu sous la forme de Droid Resonator, un synthétiseur basé sur un navigateur avec 3 VCO, six polyphonies vocales, deux générateurs d’enveloppe, un filtre passe-bas, des oscilloscopes en temps réel et un support de clavier MIDI avec reconnaissance d’accords.

Il est construit avec HTML, JavaScript et CSS à l’aide de Tone.js et possède une interface simple, quoique quelque peu sombre. Il existe également une boîte à rythmes avec 10 sons de batterie et des commandes de base de mise en forme du son, ainsi qu’un séquenceur en 16 étapes facile à utiliser. Les utilisateurs peuvent basculer entre les onglets tout en continuant à jouer avec la boîte à rythmes.
C’est entièrement gratuit mais vous nécessite de créer un nom d’utilisateur et un mot de passe pour stocker vos préréglages. Aucun e-mail n’est requis. Dans l’ensemble, c’est très amusant pendant quelques minutes et votre kilométrage peut varier en fonction de l’utilisation que vous en faites dans votre travail.
C’est tout, les amis !
C’est tout pour moi cette semaine. Adam sera de retour la semaine prochaine avec un autre tour d’horizon de toutes les choses cool du monde des synthés !