Un cadeau de Noël pour vous de Phil Spector a ouvert la voie à de nombreux albums de Noël bien-aimés et négligés. Découvrons ce qui a fait de cet album un album si spécial.
En tant que producteur, on ne s’est jamais ennuyé à travailler avec Phil Spector. Son fameux «mur de son” technique d’enregistrement développée avec Larry Levin nous a apporté certains des disques les plus mémorables de l’époque.
De retour dans 1963il aurait pu être le personnage controversé que nous connaissons aujourd’hui, la sortie de l’album de Noël de Phil Spector a été complètement éclipsée par l’assassinat de JFK.
Bien qu’il ait échoué au départ, les premiers pressages du disque sont des objets de collection désirables et l’album a eu un succès dans les charts lorsqu’il a été réédité en 1972.
Comment sonner comme l’album de Noël de Phil Spector
Ce n’est un secret pour personne que Spector avait certains des meilleurs joueurs de session, auteurs-compositeurset arrangeurs à sa disposition, mais regardons de plus près quelques-uns des instruments qui ont créé le son festif intemporel.
Glockenspiel
Dans les jours pré-DX7, glockenspiel et cloches tubulaires étaient les caractéristiques du son de Noël. Les percussionnistes travaillant sur l’album étaient Jack Nitzche, Franck Capet Sonny Bonoavec cher faire des chœurs sur la plupart des chansons.
Comme le vibraphone, un glockenspiel de concert complet a une pédale de sustain nécessitant un peu plus de technique pour créer une dynamique musicale que le xylophone miniature dont vous vous souvenez depuis votre enfance.
Deagan Song Bells 102.
Vous pouvez les trouver dans différentes tailles et gammes de prix, mais vous pouvez probablement capturer les bases avec un Sonor NG31.
Guitare Archtop
La guitare électrique archtop Gibson à l’allure incomparable est synonyme du son chaleureux des premiers le blues, le jazzet rock n Roll enregistrements.
A l’époque où il produit son album de Noël, Spector travaille régulièrement avec plusieurs guitaristes dont Barney Kessel, Bill Pitman, Irv Rubin, Tommy Tedescoet Nino Tempo.
Catalogue de guitares Gibson, 1962
Le choix de l’ampli est tout aussi important pour le son d’un corps creux. Un ampli avec réverbération intégrée est pratique lorsque vous n’avez pas l’espace pour les configurations de micro ambiant.
Contrebasse
Selon la sensation, l’authenticité d’une contrebasse peut donner vie à un enregistrement Rock ‘n Roll. Spector a travaillé régulièrement avec les grands Jimmy Bondqui avait récemment commencé à travailler en session mais avait une réputation de musicien live.
Avant de rejoindre The Wrecking Crew, Bond a joué avec des artistes comme Charlie Parker, Moine Thélonieux, Chet Boulanger, Ella Fitzgeraldet Sonny Rollin. De plus, il a ensuite connu le même succès en tant que joueur de session.
Contrebasse John Juzek des années 1950.
Heureusement, se procurer une contrebasse décente est relativement abordable, et vous pouvez capturer l’ambiance générale avec un grand diaphragme micro à condensateur.
P-Bass
Même s’il jouait lui aussi de la contrebasse, Ray Pohlmann a été l’un des premiers à adopter le Fender P-Bass. Outre son travail avec le Wrecking Crew de Phil Spector, il a joué sur de nombreux enregistrements intemporels, notamment Bonnes vibrations par Les garçons de la plage.
1963 était aussi la même année que Carole Kaye fait de la guitare basse son instrument principal. Elle est rapidement devenue l’une des joueuses de session les plus demandées de l’époque, se diversifiant finalement dans musique de film enregistrements avec des producteurs comme Quincey Jones et Lalo Schifrin.
1958 Fender P-Bass
Le P-Bass est toujours un son très recherché aujourd’hui, et vous pouvez ajouter de l’ambiance à la cabine de basse avec un supplément petit diaphragme condensateur omni pour capturer la pièce.
Batterie Ludwig
Aucune production de Phil Spector ne serait la même sans celle de The Wrecking Crew Hal Blaine à la batterie. Son timing à toute épreuve peut être entendu sur des classiques de l’époque de Les Cristaux, Les Ronetteset Les frères justes.
Tout au long de sa carrière, Hal a généralement préféré Coquillages Ludwig et Peaux de batterie Remomais l’ambiance naturelle du son de batterie vient de la salle de concert à Studios Étoile d’Oravec des micros placés à bonne distance de la source sonore.
Perle d’huître noire de Ludwig
Aujourd’hui, il existe plus d’outils pour obtenir un son de batterie naturel qu’il n’y en avait au début. années 1960et heureusement, Ludwig fait toujours de bons percussions.
Quels sont vos aspects préférés du mur du son de Phil Spector ? S’il vous plaît laissez-nous savoir dans les commentaires sous!
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- Deagan Song Bells 102.: Deagan Resource
- Catalogue de guitare Gibson, 1962 : Guitare et basse vintage
- Contrebasse John Juzek des années 1950 : Upton Bass
- 1958 Fender P-Bass : Paige Davidson/Guitares bien cordées
- Ludwig Black Oyster Pearl : theanalogues.net
