Il y a quelques semaines, nous avons vu des rendus de la tentative de Behringer de cloner le synthétiseur polyphonique Yamaha CS-80. Il reprenait beaucoup de rythmes de l’original, mais beaucoup de gens étaient mécontents (comme toujours) de la mise en page. Behringer a pris en compte ces commentaires et l’a retravaillé dans un deuxième design qu’Uli Behringer propose à notre réflexion.

Conception DS-80, prise 2

La plus grande critique de la conception originale concernait cette étrange banque de mini curseurs sur la gauche que nous avons tous compris comme étant le système de gestion de correctifs classiquement primitif qui était caché sous un panneau du CS-80. Cela a été largement jugé inutile à l’époque des microcontrôleurs et de la gestion informatisée des correctifs. Bien que j’aie également entendu dire que le système de patch du CS-80 était basé sur la tension avec toute la subtilité, la résolution et la dérive que cela implique. Le remplacer par un rendu informatisé ne serait pas conforme au synthétiseur d’origine. Il est intéressant de noter que le DS-80 semble conserver l’idée de seulement 4 presets utilisateur, mais les superpose par un petit écran et un bouton de données qui font se demander quelles informations cela va afficher.

La plupart des commandes de performances qui se trouvaient juste au-dessus du clavier sur le premier modèle DS-80 se trouvent désormais sur la gauche, là où se trouvaient les curseurs de préréglage. Cela a l’air mieux, mais éloigne également les commandes de performances de l’endroit où elles souhaitent être – juste au-dessus du clavier. Ils persistent également avec des curseurs alors que le CS-80 d’origine avait des palettes pour ces commandes. Si vous essayez de reproduire un instrument, la façon dont il a été joué et la façon dont vous vous exprimez à travers lui doivent être importantes.

Une chose qu’ils ont réussie, c’est que le contrôleur de ruban fait désormais toute la largeur du clavier – c’est mieux !

J’imagine que nous verrons au moins une autre itération de cette conception avant même d’envisager l’idée d’en construire une. D’une certaine manière, s’ils mettent en œuvre un système de correctifs informatisé, pourquoi conserver le sélecteur de tonalité ? C’est authentique et a fière allure, mais si vous essayez de réduire la taille de l’instrument et qu’ils sont juste pour le spectacle, il serait peut-être préférable de placer les commandes de performance dans cet espace.

Nous verrons comment les choses évoluent.