J’ai possédé environ 40 guitares au fil des ans. Aujourd’hui, il m’en reste 10, réparties à parts égales entre celles que je joue régulièrement et ma petite « collection ». Comme la plupart des guitaristes, j’aurais répondu à la question « Combien de guitares est-ce suffisant ? » par un « Une de plus que ce que j’ai déjà » jusqu’à récemment. Mais est-ce vraiment mieux d’avoir plus de guitares ? Ou le nombre d’instruments pourrait-il commencer à interférer avec votre capacité à être un bon guitariste ?
Article publié à l’origine sur Gearnews.de par Jan Rotring. Traduction de Julian Schmauch.
Les guitares sont ma passion absolue. Je n’aime pas seulement la guitare électrique en tant qu’instrument de musique et moyen d’expression créative. Je l’aime aussi en tant qu’objet : la combinaison du bois, de l’électronique simple et de la précision maximale me fascine. Mais si on y regarde de plus près, la guitare est avant tout un outil, et nous devrions l’utiliser pour faire de la musique. Alors un soir, je m’assois dans mon petit studio et je regarde autour de moi – le début d’une (petite) crise existentielle.
Ce qui vous attend dans cet article « De combien de guitares avez-vous vraiment besoin ? »
Trop ou pas assez ?
Ils sont tous là : posés sur des étagères, couchés dans des cartons, accrochés au mur. Il y en a aussi un (ou deux) dans le salon et dans la salle de répétition, mais j’ai besoin qu’ils soient là aussi.
L’avantage purement pratique d’avoir beaucoup de guitares différentes est également assez évident. Chaque fois que l’étincelle créative s’allume chez moi (rarement), il y a toujours un instrument à portée de main et je peux commencer à bricoler avec l’idée.
Et pourtant, je me retrouve rapidement confronté à mes limites. D’un côté, c’est peut-être dû à mes capacités musicales. De l’autre, il y a toujours cette pensée : « Oui, oui, mais je devrais jouer ça sur la Les Paul ». Ensuite, la pensée se détourne du produit et se tourne vers les possibilités infinies. Et c’est généralement la fin de ma créativité, car il est également clair que cette guitare dont j’ai absolument (de toute urgence, de toute urgence, oh mon Dieu GAS !) besoin me manque.
Pour résumer, la réduction drastique de ma possession de guitares est liée à cette roue de hamster. J’ai abordé la question du nombre de guitares qu’il est judicieux de posséder sous un angle différent et j’ai adopté une approche plus analytique.
De combien de guitares ai-je réellement besoin – la situation
Au tout début de mon nettoyage, je souhaite distinguer deux catégories : les guitares que je joue et celles que je collectionne. Bien sûr, il peut y avoir des chevauchements, mais en gros, je les ai divisées en deux catégories : les guitares que je joue (régulièrement) et les guitares que je veux posséder pour des raisons émotionnelles.
Pour vous parler un peu de ce que je possède : deux Les Paul (87 et 79), une Ibanez bon marché (ma première guitare électrique), une Explorer et une Firebird sont les guitares que je souhaite garder, posséder et hériter à un moment donné. Ce n’est pas vraiment un investissement, mais ça va dans ce sens.
Les joueurs sont deux Les Paul (’87 et ’93), une Epiphone Semi-Hollow, une vieille Squier Telecaster (Japon !) et une Takamine acoustique. Oui, je sais qu’il n’y a pas de Strat. Pour ma part, je suis généralement trop paresseux pour les systèmes de trémolo et je n’ai jamais réussi à me faire des amis avec la Strat classique.
Quelles guitares sont importantes. Et pourquoi.
Bien sûr, le processus de décision n’a pas été aussi simple que je le pensais. Même si je savais très tôt ce qui devait rester dans ma collection (car je me soucie de chaque guitare individuellement), j’ai adopté une approche plus analytique en ce qui concerne les musiciens.
Bien sûr, vous pouvez jouer n’importe quel style de musique avec la même guitare. Mais ce n’est pas toujours aussi cool, pour être honnête. Mais nous en parlerons plus tard. Ma composition est basée sur la musique :
- Une guitare pour votre genre : Pour moi, c’est plutôt dans le sens du Metal, du Punk, du Rock, etc. Donc : Humbucker.
- Une alternative pour votre genre dans un accordage différent : j’ai mes deux Les Paul accordées respectivement en standard et en mi bémol
- Un instrument avec la gamme sonore la plus large possible : la Telecaster – fonctionne toujours.
- Un son complètement différent : pour moi, une guitare semi-hollow. Les guitares baryton, etc. sont également possibles.
- Une guitare acoustique : Même en tant que guitariste électrique, écrire sur une guitare acoustique est plus rapide et plus facile. De plus, les parties acoustiques peuvent être jouées de manière plus crédible ?
Pourquoi une seule guitare ne suffit pas et de combien de guitares avez-vous vraiment besoin ?
Bien sûr, vous pourriez aussi adopter une approche minimaliste et jouer sur une guitare très flexible. Cela a plutôt bien fonctionné pour Brian May, à quelques exceptions près. De combien de guitares a-t-il vraiment besoin ?
Mais je vois trois inconvénients majeurs. Tout d’abord, la nécessité de réglages différents est indéniable. Et lorsque vous ajoutez un trémolo au mix, cela peut devenir ennuyeux.
Deuxièmement, j’ai constaté que différentes guitares produisent des chansons différentes. Parfois, un changement de A à B est utile. Tant qu’il ne s’agit pas de passer de C, D et E à X. Certaines guitares contiennent des chansons différentes des autres.
Enfin, les différences de timbre sont idéales pour ajouter des couches polyphoniques ou des changements rapides à une chanson. Bien sûr, vous pouvez le faire avec les bons effets, mais c’est beaucoup moins stressant lorsque vous effectuez simplement des changements rapides.
Combien de guitares dois-je posséder ?
Maintenant, j’ai expliqué mes propres pensées. Mais qu’est-ce que vous en retirez ? Tout d’abord, de la matière à réflexion, bien sûr. Et ici, nous avons quelques leçons que vous pouvez appliquer à votre propre collection. De combien de guitares avez-vous vraiment besoin ? Attention, avis personnel maximum :
- 5 guitares sont le juste milieu entre la variance et le obstacle à la créativité.
- Concentrez-vous sur votre genre musical préféré et priorisez deux axes dans vos deux accordages les plus courants
- Investissez dans une très bonne guitare polyvalente (par exemple Fender Telecaster, Stratocaster ou Gibson SG)
- Posséder au moins un instrument de construction différente (par exemple, semi-creux au lieu d’un corps plein ou vice versa)
- Une guitare acoustique (à cordes en acier avec un bon micro, par exemple Takamine, Martin, Gibson, etc.) a définitivement sa place dans le rack de chaque joueur.
Tous ces conseils s’appliquent au guitariste amateur qui alterne petits concerts, répétitions et séances d’enregistrement. Si vous faites régulièrement des tournées dans le monde, d’autres règles peuvent s’appliquer.
10 guitares classiques qui fonctionnent toujours
Si vous êtes toujours à la recherche d’instruments adaptés à votre coin de joueur, voici quelques suggestions. La plupart des modèles datent de plusieurs décennies et figurent toujours dans le top 10 des modèles de guitare pour une bonne raison :
Gibson SG: Introduit en 1961 comme le successeur Contrairement à la Les Paul, la conception légère et fine de la Gibson SG et ses doubles pans coupés en font une guitare parfaite pour presque tout. Deux humbuckers fournissent suffisamment de puissance pour tenir le coup dans le rock et le métal. Elle est également idéale pour le blues et le jazz, c’est la guitare polyvalente idéale.
Gibson Les Paul : Mon préféré absolu. Design iconique, deux humbuckers avec une électronique 3 voies simple. En même temps, il est si polyvalent qu’aucun genre ne peut s’en passer.
Fender Stratocaster (Strat): Trois bobines simplesun trémolo Le système de micros et les deux pans coupés profonds font de la Strat une excellente guitare solo. Les micros clairs et nets sont particulièrement à l’aise dans les configurations blues, rock ou country classiques. Selon les micros, plus est possible !
Fender Telecaster (Télé) : La première guitare électrique à corps solide produite en série, la Telecaster, a été introduite en 1950Ses deux micros à simple bobinage le rendent parfait pour la musique country et rock. Pensez à Keith Richards, Bruce Springsteen ou Jimmy Page.
Gibson ES-335 : Une guitare semi-creuse au son chaud et résonnant. Sa forme emblématique et sa sonorité polyvalente en ont fait la favorite d’artistes tels que BB King et Johnny Marr (The Smiths). Elle fonctionne également parfaitement comme alternative à un corps solide pour le double tracking.
Explorateur Gibson : Introduit en 1958 en tant que jazz instrument, l’Explorer est connu pour son futuristedesign angulaire. Avec deux humbuckersil a un son puissant et est populaire auprès des guitaristes de hard rock et de métal tels que James Hetfield de Metallica.
Fender Jaguar : Une longueur d’échelle plus courte et un système de circuit unique offrent une large gamme de tons. Il était particulièrement populaire dans le indé et la scène rock alternative des années 1990, jouée par des artistes comme Kurt Cobain et (encore) Johnny Marr.
Ibanez RG: La guitare ultra-rapide par excellence, sa profil de cou ultra-mince le rend idéal pour les styles de jeu rapides et techniques. Grâce à son rendement élevé microsil est souvent joué par des guitaristes de métal et de shred (par exemple Paul Gilbert).
Faucon blanc de Gretsch : À la recherche de quelque chose d’un peu plus extravagant? Le White Falcon est un luxueux et grand guitare à corps creux avec un matériel plaqué or et un son plein et chaleureux. C’est LE symbole de Rockabilly et a été joué par des acteurs comme Chet Atkins et Neil Young.
Guitare acoustique Dreadnought : Même si vous êtes un guitariste électrique, une guitare acoustique a sa place dans votre équipement. Que ce soit pour tester des idées rapides, écrire des chansons ou simplement vous détendre sur le canapé. Une dreadnought avec des micros est la guitare idéale. classique: assez de punch pour les concerts acoustiques, une taille de corps confortable et un son mature. Plusieurs micros le rendent parfait pour une utilisation en live ou en studio.
De combien de guitares ai-je besoin ? De combien de guitares avez-vous besoin ?
Outre les considérations personnelles, votre budget, vos références émotionnelles et vos considérations pratiques sont des éléments utiles pour répondre à cette question. Coût, entretien, soins, besoins en espace, réparations : tous ces facteurs plaident en faveur d’une approche minimaliste. Les instruments qui se retrouveront dans votre rack dépendront de vos besoins personnels (musicaux), de vos préférences (émotionnelles) et de votre approche (musicien ou collectionneur).
Et maintenant, la grande question pour vous : Quelles guitares sont faites pour vous ? Combien de guitares possédez-vous ? Et pourquoi ? Nous attendons vos commentaires avec impatience !
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