Le terme « enregistrement multipiste » peut sembler plutôt désuet, mais comment pouvons-nous utiliser les mêmes techniques pour suivre les musiciens dans un contexte moderne ?
Dans cet article :
Enregistrement multipiste
Lorsque l’enregistrement multipiste a été découvert par Les Paul à la fin des années 1940, c’était l’aube d’une nouvelle ère. L’époque de l’enregistrement acoustique où l’on se pressait autour d’un seul microphone serait bientôt révolue, et des fabricants comme Ampex ont commencé à développer de nouvelles technologies pour répondre aux demandes de l’industrie musicale.
L’une des fonctionnalités clés de l’enregistrement multipiste, que nous utilisons encore aujourd’hui, est l’overdub. Au début, cela était considéré comme une sorte de tour de magie effrayant, car il permettait à un seul interprète de superposer des prises et de créer des harmonies ou des contre-mélodies qui sonnaient comme un ensemble de musiciens plutôt que comme un soliste.
C’était bien sûr révolutionnaire, car cela permettait aux musiciens, compositeurs et producteurs d’imaginer un rouleau de bande magnétique comme une toile sur laquelle une gamme de coups de pinceau sonores pouvait être appliquée. Presque immédiatement, l’enregistrement est devenu une forme d’art et, dans les années 1960, des producteurs comme Sir George Martin ont été les premiers à créer des disques en utilisant des boucles de bande plutôt que des musiciens live, comme nous l’avons vu avec le génie de Demain ne sait jamais.
Enregistrement multipiste : le faire dans votre DAW
Que vous utilisiez ou non une table de mixage, le nombre d’entrées de votre interface audio déterminera le nombre de signaux de microphone et d’instrument que vous pourrez enregistrer simultanément. Cet ensemble de limitations peut être une bonne chose car il vous oblige à être stratégique, ainsi quand il est temps d’enregistrer votre section rythmique, vous savez exactement de quels canaux vous aurez besoin.
Les interfaces audio multicanaux coûtent généralement entre 400 et 500 dollars et vous offrent huit entrées combo pouvant être configurées pour les microphones, les instruments et les signaux de guitare à gain élevé. De plus, certains d’entre eux vous permettent d’augmenter le nombre d’entrées et de connecter des préamplis multicanaux supplémentaires via ADAT, vous disposez ainsi de 16 canaux avec lesquels travailler.
Cependant, gardez à l’esprit que votre processeur sera sollicité plus fort si vous envisagez de suivre un nombre élevé de canaux à 96 kHz dans votre DAW. Si telle est votre attente, vous devez d’abord vérifier si votre système gérera la charge avant d’envisager d’ajouter une interface multicanal à votre configuration.
- Interfaces audio multicanaux
Enregistrement multipiste : utilisation d’un enregistreur multipiste
Si vous n’avez pas envie de mettre à niveau votre ordinateur ou de vous soucier de la connectivité ADAT, vous pouvez simplement utiliser un enregistreur multipiste dédié à la place. Cela compartimentera votre opération, vous disposerez donc de stations de pré- et de post-production distinctes. Selon que vous faites appel à un ingénieur du son pour mixer vos chansons ou que vous optez pour le bricolage, cela peut compliquer les choses, alors assurez-vous que cela a du sens dans votre flux de travail.

Si tel est le cas, les enregistreurs numériques enregistrent généralement sur des cartes SD et disposent également de toute une gamme d’autres fonctionnalités, telles que des mélangeurs intégrés, des interfaces audio et des effets. Pour cette raison, vous devriez jeter un œil à la fiche technique, afin de ne pas payer pour des fonctionnalités que vous n’utiliserez pas. La plupart des enregistreurs vous permettront même de créer un mixage stéréo approximatif, que vous pourrez utiliser plus tard comme référence.
Dans l’ensemble, la beauté d’adopter l’approche à l’ancienne et d’utiliser un multitracker dédié réside dans la liberté. En tant qu’appareil portable et autonome, il est facile à installer dans votre espace de répétition et à enregistrer un groupe entier sans affecter l’atmosphère comme vous le feriez si vous emmenez les musiciens dans un environnement de studio professionnel.
Enregistrement multipiste : surveillance
Le monitoring est un élément crucial pour obtenir des enregistrements précis, en particulier lorsque vous travaillez avec plusieurs instruments live. Si vous avez affaire à un groupe professionnel en direct, il est probable qu’ils disposent déjà de systèmes de surveillance intra-auriculaires décents, mais vous pouvez toujours avoir besoin d’un distributeur pour envoyer des signaux de casque à chaque artiste.

Certains préfèrent encore enregistrer avec des retours de scène, mais nous n’avons pas tous l’environnement nécessaire pour des SPL élevés. Au lieu de cela, la plupart d’entre nous finissent par utiliser des écouteurs fermés avec une isolation décente et une sorte de boîtier de distribution capable d’envoyer plusieurs signaux et de contrôler leurs niveaux séparés. Lorsqu’on regarde ce type d’équipement, il est bon de connaître la différence entre un ampli casque et un distributeur.
Alors qu’un ampli casque fournit la puissance nécessaire pour alimenter différents types d’écouteurs avec des impédances différentes (particulièrement élevées), un distributeur divise simplement le signal et contrôle le volume. Vous obtenez ceux qui font les deux, comme le Sonifex Redbox RB-HD6, mais ils sont chers, et vous pouvez obtenir huit canaux de casque stéréo pour un peu plus de 100 $ avec le Behringer HA8000 V2.
- En savoir plus sur les amplis pour casque
Enregistrement multipiste : microphones
Lors de l’enregistrement de groupes à un niveau de base, il est utile que chaque artiste dispose du micro ou du boîtier de direct adapté à sa configuration respective. Cependant, tous les musiciens ne pensent pas aussi loin. Donc, si vous envisagez d’enregistrer régulièrement des groupes, c’est une bonne idée de vous préparer. Cette partie nécessite des connaissances de base sur les microphones et sur le moment d’utiliser la dynamique par rapport aux condensateurs.

De plus, il est important d’adapter votre budget en fonction de votre application. Cela signifie qu’il n’est pas nécessaire d’acheter des micros à 1 000 $ pour enregistrer un groupe dans votre garage. Pour le prix d’un SM57, dont il vous en faudra au moins trois ou quatre, vous pouvez vous procurer cinq équivalents Behringer (SL 75C).
Pour capturer des grosses caisses et des toms, vous aurez besoin d’un appareil doté d’un diaphragme plus grand, c’est pourquoi la dynamique de diffusion est souvent le choix préféré. Au lieu de tout mettre en œuvre sur un RE20 ou un MD421, découvrez des options plus abordables comme le t.bone MB 7 Beta et le Superlux R102. N’oubliez pas que la plupart des micros dynamiques sont des appareils à faible rendement afin d’optimiser le gain pour l’enregistrement.
- En savoir plus sur les microphones essentiels
En savoir plus sur l’enregistrement multipiste :
- En savoir plus sur l’enregistrement sur Gearnews
- Le guide Thomann de l’enregistrement à domicile
*Remarque : cet article contient des liens promotionnels qui nous aident à financer notre site. Ne vous inquiétez pas : le prix pour vous reste toujours le même ! Nous recevrons une petite commission si vous achetez quelque chose via ces liens. Nous apprécions votre soutien !