Dans l’une des vidéos promotionnelles les plus datées de tous les temps, Heart of Noise affirme que GalaXynth est un synthétiseur du futur. Il est calqué sur l’oreille humaine, ce qu’ils appellent la « synthèse auditive » très avancée et est capable de produire presque tous les sons.

Alors, de quoi s’agit-il ? Eh bien, vous pouvez aller sur le site Web, mais cela ne vous dit vraiment pas grand-chose. Il existe quelques exemples sonores et la possibilité de télécharger la démo. La vidéo (ci-dessous) est géniale cependant et c’est formidable de voir un peu d’amour pour le hit orchestral qui, à mon humble avis, est attendu depuis longtemps pour un petit retour.

GalaXynth

Le concept de base est que vous disposez d’un ensemble de sons d’instruments que vous pouvez organiser dans l’espace. Ceux-ci forment des sortes de nœuds topologiques qui peuvent être transformés entre eux en déplaçant la boule blanche. Le son se transforme d’un son à un autre en fonction de la distance et de l’espacement les uns par rapport aux autres. Pendant que vous jouez et déplacez la balle, vous pouvez découvrir des combinaisons de sons complètement nouvelles comme vous n’en avez jamais entendues.

Il existe trois façons de jouer avec le son. Tout d’abord, en mode Explorer, vous déplacez cette boule blanche. En mode XY vous déplacez la même boule blanche dans un espace restreint (pas sûr de l’intérêt de celle-là). Le mode clavier est différent car il mappe le clavier dans l’espace, ce qui signifie que différentes notes placent la boule blanche à différents endroits en fonction de la hauteur et de la vélocité. Le mod Clavier est assez intéressant dans la façon dont le son change lorsque vous jouez. Sinon, je me sens vraiment déçu.

Bouton libre

Les possibilités de morphing et de son sont intéressantes mais la matière première des sources sonores n’est tout simplement pas terrible (à part ce Orchestral Hit). Si vous chargez les voix orchestrales, elles sonnent comme les cordes que vous trouveriez sur un synthétiseur numérique Korg de la fin des années 1980. C’est peut-être ce qu’ils recherchent. Ils ont certainement adopté l’idée d’un synthétiseur numérique selon laquelle nous ne voulons vraiment pas de boutons ou de contrôles. Il existe une poignée de contrôles globaux sur la tonalité et la hauteur et c’est tout. Heart of Noise dit « vous avez fini de jouer avec des rangées interminables de boutons » – je ne suis pas sûr que ce soit le cas. Mais la seule grande omission est la modulation. Déplacer la boule blanche avec votre souris est une chose mais il est impardonnable qu’il n’y ait pas de LFO ou de paramètre d’inertie permettant d’automatiser son mouvement. Cela aurait été intéressant.

Personnellement, je recommanderais de vous procurer la Korg Legacy Collection si vous voulez vous amuser en jouant dans les années 80. Cependant, si vous vous dépêchez, vous pouvez « obtenir ce chef-d’œuvre épique » pour seulement 99 $.

Plus d’informations disponibles sur le site Heart of Noise.