Alors qu’il discutait récemment avec Total Guitar, le guitariste principal de Metallica, Kirk Hammett, a expliqué comment il avait trouvé des solos pour le dernier album du groupe « 72 Seasons ». Comme vous le savez peut-être, si vous avez suivi la situation de près, de nombreux fans ont abordé les rôles principaux de Kirk, certains les qualifiant même d’efforts carrément « paresseux ». Mais ce qu’il a dit dans l’interview pourrait expliquer pourquoi cela s’est produit. Il a pratiquement enregistré « 20, 30 solos » et les a juste abandonnés pour le montage.
En évoquant ce choix créatif non conventionnel, Kirk a souligné qu’il s’agissait de sa volonté d’improviser des solos en direct. Il expliqua:
« J’ai bien l’intention de jouer chaque solo de cet album différemment lorsque nous jouons en live. Si vous regardez de vieilles vidéos de Ritchie Blackmore, Jeff Beck ou même Michael Schenker, ils ne jouent pas les solos de l’album – ils jouent ce qu’ils veulent. J’aime ça parce que c’est un vrai moment d’honnêteté.«
« Avec cet albumj’y suis allé intentionnellement pour improviser 20, 30 solos, les donner tous à Lars [Ulrich] et Greg [Greg Fidelman], et allez « Vous les éditez ! » Je sais que je vais jouer quelque chose de complètement différent en live, donc je peux offrir quelque chose de différent à chaque fois que tu verras Metallica. Lorsque vous achetez un billet pour un spectacle de Metallica, vous n’entendrez pas de copies conformes de l’album.«
«À une époque où il est tellement accessible de voir des vidéos de votre groupe préféré, il doit y avoir une sorte d’impulsion pour que les gens sortent et voient des spectacles en direct qui sont en fait quelque peu spontanés.. C’est mon truc ces jours-ci – et si les gens n’aiment pas ça, c’est juste dur !
Ailleurs au cours de la conversation, il a souligné l’importance d’avoir plus de substance et une mélodie agréable plutôt qu’un déchiquetage direct. Comme il l’a expliqué :
« Je n’essaie pas d’aller au-delà des limites de la chanson. Je ne pense pas que ce soit approprié. Je pourrais enchaîner six ou sept arpèges de trois octaves, m’asseoir là tous les jours et m’entraîner et me dire : « Hé, regarde ce que je peux faire ! » Mais où vais-je le mettre ?
« Des arpèges tracés comme beaucoup de gens le font, quatre ou cinq accords avec un arpège différent sur chacun ? Allez, ça ressemble à un exercice. Je ne veux pas écouter les exercices et les échauffements. Les seuls gars qui, je pense, jouent des arpèges comme moyen d’expression sont Joe Satriani, Yngwie Malmsteen et Paul Gilbert.
Il a également ajouté qu’il était très capable de faire des trucs modaux sauvages, mais a choisi de ne pas le faire, expliquant :
« Je pourrais remplir ces chansons avec un tas de jeux modaux très rapides. Je connais mes modes, les gammes hongroises, les gammes symétriques, les gammes à tons entiers, je connais toutes ces conneries. Est-ce approprié ? Courses réduites – est-ce approprié ? Peut-être plus tôt dans notre temps, mais pas maintenant.«
« Ce qui est plus approprié, c’est de proposer des mélodies qui ressemblent plus à des mélodies vocales. Et devine quoi? La meilleure gamme pour imiter les mélodies vocales est la pentatonique. Il y a une raison pour laquelle le blues est si expressif, et c’est à cause des pentatoniques. Je préfère les pentatoniques parce qu’ils sont plus expressifs.«
« C’est en fait plus difficile de dire des choses avec des pentatoniques parce que vous n’avez pas beaucoup de notes. C’est plus facile de jouer en mode modal, car vous avez tellement de notes. D’accord, certains d’entre eux sont répétés dans différentes octaves, mais je défierai n’importe qui là-dessus. Une, deux, trois, cinq notes, quoi de plus difficile ? À vous de me dire. »
Bien que les arguments de Kirk ici aient tout à fait du sens, certains ont souligné que ce n’est pas le manque de parties trop techniques qui ne va pas avec son travail sur le nouvel album. YouTuber Bradley Hall en a attiré le plus l’attention, notamment en partageant sa version alternative du solo du premier single de l’album « Lux Æterna ».
À en juger par certaines des déclarations de Kirk dans des interviews, il semble que Bradley ait attiré l’attention du guitariste de Metallica. Après que Hammett ait utilisé à peu près le même argument «sentiments sur le déchiquetage» tout en réfléchissant à certaines des critiques, Bradley a ensuite déclaré:
« Sur le papier, il a tout à fait raison. Mais cela dépend du fait que le joueur en question soit suffisamment compétent pour pouvoir le retirer. Ce n’est pas parce que vous utilisez la gamme pentatonique que vos solos ressembleront automatiquement à votre voix. Non pas du tout. »
« Tout dépend de la qualité de ton phrasé. C’est vraiment juste à cause de ça.
Il a également ajouté :
«Ce ne sont pas des phrases mémorables. Cela ressemble à quelqu’un qui passe en revue les mouvements et joue simplement quelque chose du haut de sa tête et ne se soucie pas vraiment de revenir en arrière et de l’affiner.
« Et il n’y a rien ici de particulièrement mémorable qui restera dans votre tête longtemps après avoir écouté les chansons. Je suis désolé mais c’est juste la vérité. Juste parce que vous avez choisi de jouer quelque chose de plus brut et improvisé. C’est la vérité. »
« Ce n’est pas parce que vous avez choisi de jouer quelque chose de plus et d’improvisé que vous avez ce droit maintenant d’être tous comme haut et puissant. Assez juste si le niveau d’improvisation était bon et le phrasé était vraiment agréable. Mais ce n’est pas. Cela ressemble juste à un phrasé paresseux ennuyeux super régurgité.
« Il y a beaucoup d’exemples dans les premiers travaux de Metallica où Kirk… Tout ce qu’il fait, c’est utiliser la gamme pentatonique, ou peut-être aussi des trucs modaux très, très basiques, mais les solos sont tellement mémorables. »
«Je veux dire, regardez le solo« Enter Sandman ». C’est à peu près comme une branlette pentatonique à 90%, mais c’est tellement bien formulé que n’importe qui peut chanter ce solo. C’est légendaire.
« Donc, il doit comprendre, juste parce qu’il adopte cette approche plus sainte que toi du genre » Je vais juste m’en tenir à la gamme pentatonique et jouer tout ce qui est brut et improvisé du haut de ma tête « … Cela ne fait pas ça fait du bien ou ça veut dire que ça colle forcément à la chanson. Cela ressemble à des excuses pour jouer au cul paresseux.
Photo: Raph_PH (MickFltwoodPall250220-71 (recadré))
