Bien que nous puissions continuer à discuter du modèle exact de Les Paul qui fonctionne le mieux, Kirk Hammett de Metallica a récemment révélé sa version préférée du LP « Greeny ». Après tout, Kirk est celui qui possède actuellement cet instrument légendaire, dont les anciens propriétaires étaient Peter Green et Gary Moore. Et, fait intéressant, sa version préférée n’est autre que la variante économique d’Epiphone.
Dans une interview avec le magazine Guitarist, il a déclaré :
« Je dois te dire, mec. J’ai essayé les Gibson Custom Shops. Ces Greeny sont super. Les Tom Murphy Greeny sont vraiment géniaux. Les Gibson USA sont super, mais ma version préférée de Greeny est probablement l’Epiphone…«
« Les Epiphone Greenys, à elles seules, sonnent bien et jouent très bien, et j’ai été étonné de voir comment je jouais sur une Epiphone et je ne voulais pas la poser et elle me convenait. »
La filiale de Gibson, Epiphone, a récemment annoncé l’alternative moins chère aux rééditions de Gibson de cet instrument unique, lui donnant une édition retravaillée plus abordable. Bien qu’il ne soit toujours pas officiellement sorti, Hammett a évidemment eu la chance de l’essayer. Et le nouveau PDG de Gibson, Cesar Gueikian, a confirmé que la guitare devrait sortir en tant que variante disponible dans le commerce. Hammet a ajouté :
« C’est juste à tous les niveaux. C’était il y a deux ou trois semaines. Cette Epiphone Greeny est maintenant ma guitare de canapé et je l’attrape quand je regarde la télévision, comme la plupart des guitaristes sont susceptibles de le faire.
Bien que la version Epiphone n’ait toujours pas son prix, nous sommes absolument certains qu’elle sera sensiblement moins chère par rapport à Gibson Custom Shop et aux prix standard de Gibson – 50 000 $ et 3 199 $ respectivement. Le guitariste de Metallica a ajouté :
« Je suppose que je suis le plus enthousiasmé par cette Epiphone parce qu’elle rend la mythologie Greeny, l’influence Greeny, l’inspiration Greeny accessible à tous ceux qui étaient motivés à l’obtenir dans le monde entier..”
« Pour moi, c’est une chose super puissante parce que je pourrais aider un jeune musicien à avoir un Greeny entre les mains pour jouer du blues lourd comme Peter Green ou Gary Moore ou inventer une chanson comme ‘Tant pis‘ ou ‘Albatros‘ ou quelque chose…
«Ce sont mes intentions. Ce n’est pas un putain de statut. Ce ne sont pas des finances. Ce n’est pas pour voir mon nom là-bas. Ma motivation est principalement musicale et d’aller là-bas et de mettre des guitares entre les mains de musiciens qui feront de la musique que j’espère aimer dans 10 ou 15 ans.
À partir de ce moment, Metallica est en tournée pour soutenir leur nouveau 11e album studio « 72 saisons ». Et en parlant de cela, il y a eu des opinions divergentes sur l’album, en particulier ses parties de guitare solo.
Après quelques critiques publiques et même quelques versions alternatives de YouTubers désormais populaires orientés guitare, Kirk s’est exprimé sur la question, expliquant:
« Ouais, mes putains d’amis du coin pourraient probablement jouer un meilleur solo que ‘Lux Æterna’ – mais à quoi ça sert. Pour moi, ce qui est approprié, c’est de jouer pour la chanson et de jouer dans l’instant.
«Je riais tout le temps. Je pourrais enchaîner six ou sept arpèges de trois octaves en doubles croches, m’asseoir là tous les jours et m’entraîner et me dire : « Hé, regarde ce que je peux faire ! » mais où vais-je le mettre ? Cela ne fonctionnera dans aucune chanson de Metallica ! «
« Des arpèges ? Allez! Dans un solo de guitare, tracé comme beaucoup de gens le font, quatre ou cinq accords avec un arpège différent sur chacun ? Cela ressemble à un exercice. Je ne veux pas écouter des exercices et des échauffements à chaque fois que j’entends une chanson.
« Les seuls gars qui, je pense, jouent des arpèges de manière convaincante comme moyen d’expression sont Joe Satriani, Yngwie [Malmsteen]et Paul Gilbert.
« Pour moi, balayer est une chose étrange au départ parce que balayer est incroyablement facile, mais cela semble incroyablement difficile. C’est cool une ou deux fois, mais je veux dire, pourquoi le faire ? Quand il est sorti pour la première fois à la fin des années 70, au début des années 80, tout le monde le faisait. En ne le faisant pas, vous vous êtes démarqué.
« Je connais mes modes, les gammes hongroises, les gammes symétriques, je connais toutes ces conneries. Est-ce approprié ? Peut-être plus tôt à notre époque, mais pas maintenant », dit-il. « Ce qui est plus approprié, c’est de proposer des mélodies qui ressemblent plus à des mélodies vocales. Et devine quoi? La meilleure gamme pour imiter les mélodies vocales est la pentatonique.
« J’aime jouer avec le cœur, et j’ai entendu du vrai jeu technique qui vient du cœur. Allan Holdsworth, Eddie Van Halen, Joe Satriani, Yngwie – ils jouent tous avec le cœur, mais pour beaucoup de gars, c’est comme le sport ou les Jeux Olympiques.“
« La musique doit refléter la beauté, la créativité, les sentiments, la vie. Il y a un endroit et il y a un public pour tout ça, mais je sens qu’il arrive un moment où les gens en ont marre. «
« Aujourd’hui, vous savez, les gens font des choses vraiment intéressantes avec la technique. La technique atteint de nouvelles limites et j’adore ça, mais je dois souligner qu’il est important de jouer pour la chanson. Si vous faites cela, votre musique aura beaucoup plus d’intégrité et de puissance durable.
Photo : Raph_PH (Metallica – The O2 – Dimanche 22 octobre 2017 MetallicaO2221017-93 (37187886214))
