Nous avons tous nos synthétiseurs logiciels préférés, mais quels sont les nouveaux synthés révolutionnaires de l’année jusqu’à présent ? En voici cinq à considérer.

Séquenceur d’ondes Hyperion

Hyperion parvient d’une manière ou d’une autre à rassembler un arrangement complexe de synthèse modulaire, de nœuds audio et de contrôle approfondi dans un synthétiseur multicouche très jouable et agréable. Cela devrait être beaucoup plus compliqué qu’il ne l’est, je veux dire que l’interface est suffisante pour effrayer les gens, mais une fois que vous aurez commencé à jouer aux préréglages, vous constaterez qu’elle est étonnamment bonne.

L’interface pourrait être un obstacle, mais en réalité, une fois que vous commencerez à retirer les couches, vous constaterez qu’elle est très logique et qu’elle a une énorme quantité de puissance. Chaque nœud dispose d’un panneau de synthétiseur d’apparence familière pour le réglage des paramètres et vous pouvez très rapidement créer des quantités fascinantes de modulation et de manipulation. Et vous trouverez ici tous les types d’outils de conception sonore que vous pourriez imaginer.

Hyperion propose des générateurs de sons allant des formes d’onde simples à la FM à 4 opérateurs, en passant par les polices sonores, les multi-échantillons et la modélisation physique. Vous pouvez même ajouter un séquençage d’ondes jusqu’à 32 étapes. Et si tout devient un peu ahurissant, vous pouvez passer du temps avec l’excellente gamme de préréglages ou passer du temps avec les simples éléments de base de la synthèse et commencer par là.

Cela sonne bien, est en constante évolution et constitue un terrain de jeu fascinant de synthèse et de conception sonore.

  • Page Web d’Hypérion.
  • Page Web du séquenceur d’ondes.

Abîme génial

Bizarre, étrange et visuellement saisissant est le monde merveilleux d’Abyss. Il utilise un dégradé de couleurs unique pour visualiser les qualités sonores de la synthèse et de la génération sonore dans une interface très interactive. Il y a une ambiance cinématographique sérieuse tout en donnant une impression de jeu et de créativité.

L’essaim de couleurs apporte 2000 possibilités qui sont manipulées et catégorisées à travers leur teinte représentée sur la barre de dégradé. Vous contrôlez ensuite le mouvement le long de la barre qui à son tour se transforme et module son chemin à travers les textures évolutives. C’est assez fascinant.

Il existe des formes d’onde à transformer et à synchroniser, des LFO à intégrer en douceur ou par étapes et des enveloppes qui peuvent changer le jeu pendant que vous jouez. C’est merveilleusement organique et pourtant surnaturel.

Abyss est le synthé le plus surprenant que j’ai vu cette année.

  • Page Web des Abysses

Ingénierie du bruit Sinc Vereor et Virt Vereor

Ok, donc c’est deux synthés mais ils sont basés sur le même moteur mais utilisent des algorithmes différents. Ils se réunissent gratuitement et sont tous deux incroyablement bons, crus et juteux. Ils proviennent des modules Eurorack d’oscillateur numérique Noise Engineerings, ce qui les rend immédiatement originaux et un peu différents de la norme.

Sinc Vereor est d’une simplicité trompeuse avec des formes d’onde classiques et une poignée de commandes de synthèse familières. Cependant, il existe différents modes qui ont pour habitude de démonter le son et de le reconstruire de manière délicieusement animée et excitante. Vous retrouverez du bruit, des percussions, des effets et un mode Super qui ajoute 6 oscillateurs à décalage de phase pour un gros son évolutif.

Virt Vereor dispose d’un ensemble unique d’algorithmes comprenant Bass, Quadrature, SawX et Harm, qui se sont tous retrouvés dans la mise à jour Arturia MicroFreak V3.

La section « Vereor » de chaque synthétiseur intègre la dynamique que les modules d’origine n’avaient pas. Donc l’enveloppe, le VCA et un filtre intense avec un chorus joliment bancal. Tout cela est enveloppé dans une interface loufoque qui ne peut qu’ajouter à la folie.

Ce qui est génial chez eux, c’est à quel point ils sont simples et parfaitement équilibrés. Ce ne sont pas d’énormes synthés enveloppants qui vous envelopperont dans une couverture sonore, ce sont des algorithmes précis et utiles qui séquenceront avec brio et découperont un mix. En prime, ils sont également livrés avec un plugin de distorsion.

  • Site Web sur l’ingénierie du bruit.
  • Article de blog sur l’ingénierie du bruit.
  • Plus d’actualités sur l’ingénierie du bruit

Mode mémoire Cherry Audio

Si vous souhaitez émuler un vieux synthétiseur légendaire, pourquoi ne pas vous attaquer au plus gros ? le Memorymoog ? Avec Memorymode, Cherry Audio a tenté de capturer la mère de tous les polysynthés. Ils ont utilisé une machine vintage appartenant à la légende du jazz Chick Corea comme base de leur analyse et ont passé beaucoup de temps à réaliser des modèles détaillés de l’architecture à 3 oscillateurs, du filtre en échelle et de l’overdrive.

Vous disposez de 16 voix avec lesquelles jouer, d’un filtre sélectionnable de 12 dB ou 24 dB/octave, d’un LFO synchronisé au tempo, d’un mode unisson désaccordable avec jusqu’à 48 oscillateurs et d’un arpégiateur amélioré. Ils ont élargi la section de modulation pour vous donner plus de mouvement et ont ajouté des effets de qualité studio comme un phaser, un ensemble, un delay et une réverbération.

Il est livré avec 600 préréglages au cas où vous voudriez savoir à quoi cela ressemble et le consensus général est que cela sonne vraiment bien. Cherry Audio a ajouté la prise en charge MPE pour un jeu expressif et a réalisé des choses innovantes avec l’interface graphique pour mettre en évidence les éléments sur lesquels vous travaillez. Il ne s’agit pas d’être autre chose qu’un hommage à un grand synthétiseur et il y a des heures de joie à vivre ici.

Cherry Audio a produit de nombreuses émulations logicielles géniales au cours de la dernière année et toutes sonnent bien pour une petite poignée de dollars.

  • Site Web Cherry Audio.
  • Plus de Cherry Audio.

GForce OB-E

GForce a une excellente réputation pour capturer l’essence des synthés matériels sous forme logicielle. Alors, quand ils ont sorti OB-E pour affronter le puissant Oberheim 8-Voice, vous saviez que ça allait être quelque chose de spécial. Le 8-Voice était essentiellement constitué de 8 modules Oberheim SEM câblés ensemble pour former un synthétiseur polyphonique à 8 voix. C’était physiquement énorme et sans compromis et a été créé avant que quiconque ait compris comment utiliser une seule commande pour modifier tous les paramètres d’un synthétiseur polyphonique. Il fallait donc régler tous les oscillateurs manuellement, changer chaque filtre pour chaque module, chaque enveloppe, etc. Cela a créé beaucoup de travail mais aussi un son tout à fait unique.

GForce l’appelle une « émulation au son authentique » et elle est complètement magnifique. Il capture les qualités essentielles du module SEM et le rassemble dans un synthétiseur gras et juteux.

La beauté des logiciels est que vous pouvez rendre les choses un peu plus faciles. Ainsi, même si vous pouvez remplir vos bottes avec les commandes individuelles, vous pouvez également appliquer toutes les modifications à tous les modules à la fois. L’interface effectue également un zoom avant pour vous aider à vous concentrer sur un module particulier. Il existe des modes mono, poly et unisson, un LFO supplémentaire, une vélocité, un aftertouch et un MPE. Ils ont également intégré un séquenceur à 8 étapes et un delay stéréo.

L’OB-E est un bel instrument qui est une joie à explorer. Le seul problème est qu’il n’est actuellement disponible que sur macOS.

https://youtu.be/XrJJpN1a8w0

  • Site Web de GForce
  • En savoir plus sur le logiciel Gforce.

Votre top 5 ?

Voilà donc 5 synthétiseurs logiciels étonnants couvrant toutes sortes de concepts avec l’étrange Abyss, le complexe Hyperion, les algorithmes dingues et utiles de Noise Engineering et les sons magnifiquement chauds et familiers du Memorymode et de l’OB-E. Une bonne gamme de possibilités dans ceux-ci, je pense. Quels auraient été vos choix ? Faites-le-nous savoir dans les commentaires.