En tant que l’une des figures les plus reconnaissables de la musique électronique aujourd’hui, Ritchie Hawtin est un pionnier qui a exploré la voie du DIY en tant qu’artiste et qui a collaboré avec de plus grands labels comme Mute Records.

Au départ, Hawtin s’est inspiré de ses pairs de la scène musicale désormais appelée la deuxième vague de Detroit Techno, ainsi que de ceux qui ont précédé cette époque.

Des artistes comme Juan Atkins, Derrick May, Kenny Larkin, Carl Craig, Jeff Mills, Kevin Saunderson et bien d’autres ont formé le microcosme qui allait propulser la musique techno électronique vers l’avant, se développant bien au-delà de la mode que beaucoup pensaient qu’elle était à l’époque.

En tant que conservateur du label, le partenariat de Hawtin avec John Acquaviva dans la création de l’empreinte Plus 8 a donné naissance à l’un des labels les plus réputés de la scène, avec une richesse de classiques toujours appréciés sur les pistes de danse à ce jour.

Le son Ritchie Hawtin

Bien qu’aujourd’hui Hawtin soit un DJ de renommée internationale, son statut culte dans la musique électronique est dû à un projet appelé Plastikman, qui est l’un des nombreux pseudonymes sous lesquels il a sorti de la musique au fil des ans.

Son approche minimaliste et épurée de la musique dance distingue son son, ainsi que son amour pour les nouvelles technologies qu’il adopte en studio et dans ses sets live et DJ.

Roland TR-909

Introduit en 1983, le Roland TR-909 est à la techno minimaliste ce que la Gibson Les Paul est au rock. Bien que vous ne trouviez peut-être pas ses sons sur chaque piste, Hawtin était un grand fan du séquenceur intégré qui avait bien sûr du MIDI, contrairement au TR-808.

Si vous avez programmé un 909 ou quelque chose de similaire, vous constaterez que c’est l’outil parfait pour créer les motifs de batterie simplistes mais hypnotiques que l’on retrouve dans la musique de Ritchie Hawtin.

Utiliser une boîte à rythmes vintage simplement pour son séquenceur peut être un peu luxueux pour la plupart d’entre nous. Ainsi, avec l’originalité comme objectif, la Jomox Alpha Base fournit toutes les caractéristiques des 909 ainsi que de nombreux outils de mise en forme du son.

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Roland TR-909

Roland TB-303

La plupart des leads et lignes de basse de Plastikman proviennent de boîtiers de synthétiseur basés sur un séquenceur, à savoir le TB-303 et le moins connu MC-202. Même si l’on pourrait considérer ces instruments comme limités, ils jouent un rôle essentiel dans le développement de la musique techno et acid-house.

Ils restent orientés performance sans polyphonie ni même clavier, encourageant l’utilisateur à façonner les sons en direct tandis que le séquenceur de motifs fournit l’impulsion répétitive de la chanson.

Aujourd’hui, il existe de nombreuses versions de stations d’acide comme le TB-303 et le SH-101, mais le TD-3 MO propose une recréation du célèbre Devilfish Mod de Real World Interfaces à un prix abordable.

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Poisson Diable TB-303

Le module de poisson diable TB-303.

Doepfer MAQ

Alors que la plupart de la musique électronique actuelle est réalisée avec Ableton Live, la sensation unique de la musique de Ritchie Hawtin est créée grâce à la juxtaposition de plusieurs séquenceurs matériels.

L’utilisation de séquenceurs analogiques comme le Doepfer MAQ a fourni la plate-forme parfaite pour l’état d’esprit, l’esthétique et le flux de travail de la musique électronique basée sur des boucles.

Ainsi, alors que la plupart des séquenceurs matériels modernes ont beaucoup plus de fonctionnalités, des instruments comme le Dark Time s’inspirent du mouvement du séquenceur analogique qui a créé une grande partie de la musique que nous aimons.

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Doepfer MAQ 16/3 édition anniversaire

Doepfer MAQ 16/3 édition anniversaire.

AKAI S950

Les échantillonneurs comme l’AKAI S950 ajoutent leur son typiquement percutant, ainsi que la polyvalence nécessaire pour manipuler l’audio numérique d’une manière qu’aucun autre instrument ne peut faire.

Même si l’échantillonnage n’est peut-être pas aussi important dans la musique de Ritchie Hawtin que dans The Prodigy, par exemple, il s’agit toujours d’un instrument avec une texture et un son uniques qui s’ajoutent au paysage sonore global de Plastikman.

Heureusement, les échantillonneurs sont devenus plus petits, avec des séquenceurs polyvalents et des fonctionnalités créatives infinies comme la Blackbox 1010music ou l’Elektron Octatrack.

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AKAI S950

AKAI S950

Système modulaire Serge

Une autre voie explorée par Hawtin dans sa musique était la synthèse modulaire. Il a été l’un des premiers à adopter le système modulaire Serge, une conception qui, avec Buchla, est devenue connue comme l’approche Westcoast des synthés modulaires.

Plutôt que de créer du mouvement en connectant des oscillateurs et des filtres aux enveloppes et aux LFO, les synthés Westcoast ont une sensibilité beaucoup plus flexible, vous permettant de manipuler les sons à presque chaque tour.

Avec la mer apparemment infinie de modules actuellement disponibles, vous pouvez créer votre propre monstre hybride de n’importe quel style de synthèse que vous aimez. De plus, des modules comme l’Intellijel Bifold offrent une combinaison de capacités de pliage ondulé de style Buchla et Serge.

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Serge Modulaire STS

Serge Modulaire STS

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