Test du synthétiseur analogique polyphonique Dreadbox Nymphes

Le Dreadbox Nymphes est un polysynthé miniature avec un grand cœur analogique et un prix époustouflant. Nous l’avons mis à l’épreuve pour voir ce que ce synthé à 6 voix a à offrir.

Nymphes

S’il y a une chose qui définit souvent le son d’un polysynth moderne, ce sont les effets. Vous allumez un synthé pour la première fois, peu importe qu’il s’agisse d’un matériel ou d’un logiciel, prenez un préréglage et wham – un son énorme, en mouvement, en chorus, dégoulinant de réverbération et étincelant avec des retards qui disparaissent vers le ciel. Cela fait que tout sonne bien, si bien que nous n’avons peut-être pas vraiment besoin de trop réfléchir à notre synthèse. La première chose qui m’a frappé avec les Nymphes, c’est le manque d’effets. Il a une réverbération sur laquelle nous reviendrons dans une minute, mais le son est en grande partie brut et autonome. Il est nu sans vergogne ce qui vous oblige à le traiter fondamentalement différemment.

Je me demande s’il existe une corrélation entre la clarté des éléments et la façon dont ce synthé est « dédié à toutes les femmes maltraitées et opprimées dans le monde et comment, en naviguant dans Nymphes, nous pouvons devenir un meilleur joueur de synthé et un meilleur humain ». Maintenant, je ne sais pas si jouer d’un synthé écrasera le patriarcat plus que d’autres synthés ne tueront des fascistes, mais j’applaudis le sentiment et le concept de croiser notre amour des synthés artisanaux avec la réalité de la vie que beaucoup de gens vivent.

Quoi qu’il en soit, Nymphes arrive à la table avec un ensemble de priorités différent de la plupart des polysynthés et je pense que Dreadbox a été très intelligent ici en termes de fonctionnement et pour un prix de seulement 419 £. Voyons les détails.

C’est un polysynthé

Nymphes est un synthétiseur analogique polyphonique à 6 voix avec des formes d’onde simples, un sous-oscillateur, un générateur de bruit, un filtre passe-bas 24dB/octave, un filtre passe-haut 6dB/octave, 2 enveloppes, 1 LFO par voix et 1 LFO global avec plusieurs formes d’onde. Il y a une réverbération numérique, un mode d’accord, un mappage d’expression et un système de préréglages pour 49 préréglages d’usine et 49 préréglages utilisateur. Tout cela est emballé dans une belle boîte de bureau en métal qui est plus petite qu’un Typhon et plus grande qu’un Volca.

Le son est classiquement doux et cuivré. Vous ne jouez qu’avec des formes d’onde en dents de scie, carrées et triangulaires dans un seul oscillateur et donc la synthétisation est distincte, masticable et sans chorus ou retard pour le gâcher, c’est juste dans votre visage. Il a l’ambiance d’un monosynthé avec les contrôles minimaux que cela implique. C’est instantané et analogique et pas compliqué à distance et pourtant il a quelques petits trucs très agréables dans sa manche. Vous pouvez facilement passer des coups de poignard aux sonorités organiques, puis verser une résonance bouillonnante, pousser des attaques plus profondes et devenir bizarre avec les LFO. Il invite et récompense dans les termes les plus simples.

Panneau avant

Le panneau avant a une dispersion de curseurs qui racontent la moitié de l’histoire tandis que l’autre moitié est racontée via un bouton Shift. Les curseurs contrôlent tous les paramètres écrits en dessous d’eux. En même temps, ils contrôlent les paramètres écrits au-dessus d’eux en rose lorsque le bouton Shift est maintenu ou verrouillé. Cela a le potentiel de créer un peu de confusion et des changements de paramètres accidentels où vous oubliez d’appuyer sur Maj, mais il n’est certainement pas rare que les synthés aient des couches de contrôle. L’étiquetage est clair, la fonctionnalité est évidente et tout ce que vous avez à faire est de vous y habituer en tant qu’interface.

Contrôles du synthé Nymphes

Honnêtement, en jouant avec depuis quelques jours maintenant, j’ai eu très peu de problèmes avec l’interface. Les changements de vitesse sont parfois confus, mais pour moi, cela fait partie de la façon dont vous explorez un synthétiseur et je vois le potentiel d’accidents heureux comme une chose positive. Les enveloppes sont peut-être là où vous le ressentez le plus. Par défaut, il contrôle l’ADSR du filtre et vous avez besoin de Shift pour contrôler l’ADSR du VCA – je ne sais pas avec quoi je jouerais le plus. Une enveloppe peut également être visuellement utile avec ces curseurs, mais bien sûr, une fois que vous avez utilisé Shift ou sélectionné un préréglage, ils ne représenteront pas les valeurs réelles.

J’ai vu beaucoup de commentaires sur la face avant des Nymphes. Le fait est que tout synthé qui combine des préréglages ou un contrôle numérique avec des boutons ou des curseurs analogiques ne reflétera pas le patch sur le panneau avant. Il semble un peu étrange que cela ait besoin d’une justification spéciale dans les Nymphes.

Modes poly

Plus à droite se trouve un menu qui utilise le bouton de contrôle des préréglages et le bouton Menu pour naviguer dans ses paramètres. C’est assez simple et le synthé est même livré avec une carte qui décrit toute la structure du menu et son fonctionnement. Dans le menu, vous pouvez sélectionner l’un des 6 modes de lecture. Vous commencez avec un poly à 6 voix, puis nous avons un unisson à 6 oscillateurs, puis un unisson à 4 oscillateurs, puis cela devient un synthé à 3 notes à 2 oscillateurs, puis un synthé à 2 notes à 3 oscillateurs, et enfin un monosynthé mono oscillateur régulier.

Commandes de modulation des nymphes

L’unisson des 6 oscillateurs est immense ! Il le transforme en un monosynthétiseur de visage et permet quelques autres fonctionnalités intéressantes. Le premier est Detune où les oscillateurs sont écartés de la viscosité à la cacophonie. Le second est le mode Chord qui nécessite une section pour lui-même.

Mode d’accord

Lorsque vous utilisez un mode non polyphonique, vous pouvez activer le mode Chord pour utiliser jusqu’à 7 accords prédéfinis accessibles sur le curseur Chord. Ceux-ci jouent ensuite comme des accords à un doigt de haut en bas du clavier.

Les accords peuvent être définis dans le mode Chord depuis le menu. Utilisez le bouton de commande de préréglage pour sélectionner le numéro d’accord et maintenez l’accord ou les intervalles que vous souhaitez y rendre disponibles. Cela devient intéressant lorsque vous routez la modulation vers le curseur Chord. Le LFO 2 est un modulateur global qui peut moduler n’importe lequel des paramètres du curseur mobile. Sélectionnez-le dans le menu et poussez le curseur Chord vers le haut et le LFO exécute tout un tas d’accords pour vous.

Modulateurs

Depuis le panneau avant, les deux enveloppes peuvent être utilisées pour contrôler la coupure du filtre, le VCA et la hauteur de l’oscillateur. Le LFO 1 a un accès direct au pitch et à la coupure du filtre.

Le LFO a 5 formes d’ondes différentes, y compris aléatoires, et quelques modes de vitesse différents qui peuvent le prendre en débit audio pour certaines synthèses FM. Mais ce que je trouve intéressant, ce sont les paramètres Delay et Fade. Augmentez le retard et le LFO ne commence à entrer qu’une fois que la note a été maintenue pendant un certain temps. La commande Fade atténue ensuite le LFO avant que la touche ne soit relâchée. Cela a pour effet d’ajouter du vibrato à la fin de la note ou d’apporter un peu d’intérêt à la note médiane, puis de revenir à la normale. C’est une petite fonctionnalité simple et très créative. Le LFO 2 peut utiliser exactement les mêmes commandes.

Le menu vous permet de mapper la vélocité MIDI entrante, l’aftertouch, le CC MIDI et la molette de modulation vers des destinations dans Nymphes, tout comme l’assignation de curseurs au LFO 2. La vélocité n’est pas vraiment là par défaut ; cela fait partie de cette ambiance de style monosynth que les Nymphes ont, mais vous pouvez mapper la vélocité au curseur de niveau de l’oscillateur et apporter de l’expression de cette façon. Mais tous les curseurs sont à gagner, ce qui permet un jeu très expressif qui concerne davantage le timbre que la douceur.

Nymphes

Réverbération

Dreadbox a ajouté sa propre réverbération numérique à la fin de la chaîne. C’est assez intéressant et très caractéristique. Ils le décrivent comme « Lush » qui n’est pas vraiment le mot que j’utiliserais. Il s’agit plutôt d’une réverbération élastique, lo-fi et analogique qui se tord et gémit lorsque vous déplacez les paramètres. Pour apporter des modifications, sélectionnez Reverb dans le menu, puis utilisez les curseurs ADSR pour modifier la taille, le déclin, le filtre et le mixage. Le Mix ne noie jamais complètement le son, mais si vous augmentez le Decay, vous pouvez commencer à générer une bonne quantité de retours étranges.

La Reverb est intéressante mais peut-être pas du goût de tout le monde alors qu’on est tellement gâté par les profondes réverbérations numériques de nos jours. Il y a peut-être un peu trop de caractère. De plus, la sortie des Nymphes est simplement une seule sortie mono donc la reverb est aussi en mono ce qui n’est peut-être pas idéal.

Effets externes

Cela m’amène bien à l’ajout d’effets externes. Il semble tout à fait naturel et presque nécessaire d’ajouter des effets aux Nymphes. L’ajout d’un chorus avec une sortie stéréo, un délai et une réverbération plus riche transforme les Nymphes en un synthé de puissance qui sonne tout simplement magnifique. Ce qui vous fait vous demander pourquoi Dreadbox n’a pas inclus le moteur d’effets de quelque chose comme le Typhon ou Hypnosis ?

Je pense que c’est là que Dreadbox a été assez intelligent et réfléchi. Bien sûr, vous pouvez le voir comme l’absence de quelque chose, mais quelle est la première chose que vous désactivez lorsque vous mixez des synthés ? Les effets! Parce que vous voulez de la cohérence dans votre mixage et que vous allez probablement utiliser des effets sur les bus que différentes choses partageront. Nous constatons donc couramment que les effets sont en fait superflus sur les synthés dans le cadre du mixage et de l’intégration dans une situation matérielle et nous avons déjà des effets matériels ou logiciels prêts à l’emploi. Vous pouvez également voir la même idée jouée dans la sortie mono. Tous les synthés devraient sûrement être stéréo ? Mais pas si vous voulez simplement l’ajouter à un canal de votre table de mixage comme n’importe quel synthé mono. Les nymphes peuvent s’intégrer de manière transparente dans une configuration sans DAW en termes d’espace physique, de connexions et d’effets tout en leur permettant de réduire les prix – un génie.

Connexions arrière des nymphes

Contrôle MIDI

Tous les paramètres à l’intérieur des Nymphes peuvent être contrôlés via MIDI. Il est alimenté par USB et crée un port MIDI s’il est connecté à un ordinateur. Il est très facile d’y router l’automatisation ou, si vous êtes offensé par l’action Shift, de mapper dans un autre contrôleur MIDI pour prendre en charge le deuxième niveau de paramètres. À certains égards, vous pouvez utiliser les Nymphes en tant que plug-in matériel à partir de votre DAW. Tim Shoebridge travaille sur un éditeur MIDI pour Nymphes que vous pouvez charger et enregistrer dans votre DAW, ce qui le transforme essentiellement en plugin. C’est très utile même si je ne pense pas qu’il manque une partie de la joie de jouer directement avec Nymphes.

conclusion

Il y a beaucoup de bonheur à trouver à l’intérieur de Nymphes. C’est un synthétiseur ludique qui donne l’impression d’utiliser chaque composant analogique au maximum et au maximum. Les plaisirs simples de jouer avec trois formes d’onde, un filtre et un peu de modulation ne doivent pas être sous-estimés et bien qu’il puisse manquer de sophistication et de tonalités complexes, il le compense par sa brutalité, sa vie et sa chaleur.

L’interface prend un peu de temps pour se familiariser et la commutation Shift ne satisfera pas tout le monde, mais j’ai trouvé que cela valait la peine. Je ne suis pas sûr que la réverbération fonctionne vraiment pour moi, en particulier sur une sortie mono, et si j’avais eu le choix, j’aurais opté pour le délai du Dysphoria ou de l’Erebus comme effet parfait pour ce synthé. Mais peut-être que cela prend plus de mon temps aussi.

Le prix de 419 £ est époustouflant pour un polysynthé analogique à 6 voix, surtout si l’on considère que Dreadbox est un fabricant de synthés boutique et non un fabricant massif avec des usines en Chine. Les comparaisons les plus proches seraient peut-être le bureau Korg Minilogue XD, mais ce n’est que 4 voix ou le Behringer Deepmind 6 qui a certaines des réflexions similaires du Roland Juno-106 que les Nymphes ont. Mais ce sont des instruments très différents.

Les compromis que Dreadbox a recherchés pour le garder abordable avec la sortie mono, le choix d’effets et l’interface doublée lui permettent en fait de s’asseoir plus naturellement parmi d’autres synthés et une configuration matérielle existante. Il n’essaie pas d’être un synthé de puissance massif, mais il s’intégrera parfaitement et sonnera parfaitement. Une fois que vous avez ajouté votre propre choix d’effets, cette chose vole simplement.

Vidéo

Comment aimez-vous ce poste?

Évaluation: Le tiens: | ø :