La performance de Billy Nomates Glastonbury a reçu une telle négativité des médias sociaux qu’elle s’est engagée à ne plus jamais jouer en direct. Nous parlons à l’un des meilleurs techniciens de lecture de l’industrie et demandons, est-ce que l’utilisation de pistes d’accompagnement en direct est importante ?
Billy Nomates Performance de Glastonbury
Le festival de Glastonbury, qui se tient à Worthy Farm dans la campagne anglaise, est l’un des festivals de musique les plus célèbres au monde. Glastonbury apporte toujours une gamme extrêmement diversifiée d’artistes de tous âges, de tous horizons et de tous genres musicaux. Les images télévisées du festival présentent cette diversité d’artistes et leurs styles de performance à un public grand public. Malheureusement, cela se traduit parfois par des réactions négatives désagréables…
Montant sur scène le vendredi de Glastonbury en 2023, Billy Nomates (Tor Maries) a joué en personne devant un public important et reconnaissant. Malheureusement, les commentaires sur sa performance diffusée sur les réseaux sociaux étaient très loin d’être élogieux. La vague d’abus personnels visant Billy Nomates était si grande qu’à la demande de l’artiste, la BBC a retiré la performance des réseaux sociaux. Pire que cela, Tor Maries a suggéré qu’elle ne jouerait peut-être plus jamais en direct :
Je sais que ce que je fais n’est pas pour tout le monde. Je sais que beaucoup de gens ne me notent pas. Mais le niveau d’abus personnel sur cette page publique est trop élevé. Il n’y aura plus de spectacles après cet été. Tu ne resterais pas dans un lieu de travail qui t’a fait ça. Pourquoi devrais-je. – Billy Nomates
Préjudice de lecture
Alors, qu’est-ce qui a poussé tant de gens à cibler ses performances de manière négative ? Eh bien, bien que les commentaires abusifs aient été supprimés, il semble qu’ils soient tombés dans deux camps : les commentaires personnels toxiques et misogynes et les commentaires visant son utilisation de pistes d’accompagnement et l’absence de musiciens en direct.
L’utilisation de pistes de lecture ou d’accompagnement dans la musique live n’est pas nouvelle et est largement courante. Cependant, je pense que c’est l’utilisation sans honte et évidente de la lecture par Billy Nomates qui a attiré l’attention. Pas de musiciens sur scène, pas de danseurs, pas de spectacle flamboyant. Simplement un artiste jouant avec un microphone sur de la musique.
J’espère qu’il va sans dire qu’en tant que musiciens et créatifs, nous condamnerions la misogynie dans notre industrie. Mais qu’en est-il des pistes d’accompagnement? J’ai recherché l’opinion et la perspicacité de quelqu’un qui a beaucoup travaillé avec des pistes d’accompagnement pendant 25 ans…
Rencontrez mon ami et vétéran de l’industrie en direct, Eric Morris. Eric a fourni des services à des artistes tels que : Lady Gaga, Nicky Minaj, TLC, The Fray, Scissor Sisters… La liste des artistes de niveau A avec lesquels Eric a travaillé est longue et nombreuse.
Attentes du public
Bob : Salut Eric, bienvenue sur Gearnews ! Donc, le gros sujet de la lecture en direct ; quelque chose que nous avons tous les deux un peu d’expérience! Pourquoi pensez-vous que la lecture est une partie si courante des performances musicales en direct et des spectacles en direct de nos jours ?
Eric : Alors que les valeurs de la production de musique live ont augmenté, les productions en studio ont également augmenté. Donc pour obtenir un son proche d’une production d’album, il faut produire des sons que les instruments organiques ne peuvent pas créer en live ; ne laissant à de nombreux artistes d’autre choix que de compter sur la capacité d’utiliser des outils avancés et modernes pour s’assurer que leurs créations sont fidèlement reproduites en direct.
Bob : Il y a aussi d’autres aspects impliqués ici, n’est-ce pas ? De nos jours, un spectacle à grande échelle implique de nombreux éléments lumineux et visuels synchronisés.
Eric : Dans un aspect, comme les niveaux de production en direct ont augmenté de façon exponentielle au cours des 2 dernières décennies, il est jugé nécessaire d’avoir une uniformité complète de l’éclairage et de la vidéo avec la musique jouée.
Bob : C’est vrai, et parce que ces signaux doivent arriver à l’heure, à chaque fois, chaque nuit, alors la performance musicale doit être essentiellement la même chaque nuit !
Eric : Aller à un spectacle en direct, ce n’est pas simplement écouter votre artiste musical préféré interpréter son travail musical en direct, mais c’est une « expérience » globale que l’on obtient en assistant à un spectacle en direct avec des aspects de production élevés.
Considérations financières
Bob : Considérant la performance de Billy Nomates à Glastonbury, c’était loin d’être un spectacle de lumières et de pyrotechnie. Cependant, en tant qu ‘«artiste prometteur», il doit sûrement y avoir des problèmes financiers et logistiques impliqués qui rendent la lecture en cours extrêmement attrayante, voire essentielle.
Eric : Alors que les ventes de disques sont au plus bas, les artistes n’ont d’autre choix que de succomber à des sources de revenus limitées aux tournées et à la vente de t-shirts et d’autres articles liés au merchandising juste pour pouvoir survivre, et encore moins pour pouvoir payer une grande équipe et un groupe. C’est un fait malheureux des retombées de la réduction sévère du flux de revenus des artistes qui s’attendent toujours à apporter un spectacle de haut calibre aux masses.
Bob : Je pense que ceux qui n’ont peut-être pas travaillé dans l’industrie ne sont tout simplement pas conscients des implications financières des tournées. Chaque personne ajoutée à cette tournée est une autre bouche à nourrir, un autre lit pour trouver un autre salaire à remplir. De mon point de vue, cela ne mine pas la validité du travail de ces professionnels. Cependant, comme vous l’avez souligné, en cette ère de revenus considérablement réduits, il se peut qu’il n’y ait tout simplement pas assez d’argent pour payer les musiciens.
Eric : Au cours de leurs premières années, des artistes comme Lady Gaga, Nicki Minaj, JLo et Jessica Simpson, pour n’en nommer que quelques-uns, se sont entièrement appuyés sur des performances uniquement sur piste en tant qu’acteurs de soutien, car c’était leur seul moyen de sortir et d’être vus par le public. masses.
Fumée et miroirs
Bob : Pour moi, le set de Billy Nomates Glastonbury a été un moment décisif pour l’utilisation des pistes d’accompagnement. Jusque-là, j’ai l’impression qu’il y a toujours eu une sorte de distraction ou de « fumée et miroirs » autour de l’utilisation des pistes d’accompagnement en direct. Il peut y avoir quelqu’un qui fait du Dj sur scène, ou peut-être joue-t-il des touches pour donner l’illusion d’une performance musicale en direct. Et pourtant, la performance de Billy Nomates n’était que Tor sur scène avec juste ses chansons, sa voix et sa performance pour vendre le spectacle.
Eric : Cela dépend vraiment du genre et de la perception du fan. Dans certains cas, des groupes comme The Prodigy et Chemical Brothers, la foule est fascinée de voir autant de joueurs et d’instruments sur scène car ils comprennent largement que la plupart de cette musique est générée par ordinateur et ils ne se font aucune illusion à ce sujet lorsqu’ils viennent à voir leurs artistes électroniques préférés se produire en direct.
Bob; Qu’en est-il des genres où l’électronique et la programmation pourraient être mal vus par une base de fans traditionnelle ?
Eric : Dans la musique country, par exemple, on s’attend à ce qu’on arrive sur scène sans rien faire et qu’on le joue comme le disque. Cependant, même dans la musique country, il existe de nombreuses parties «invisibles» de la performance qui aident à conduire le rythme. Les boucles de batterie et les petites houles d’orgue, par exemple, sont telles qu’elles donnent à la musique quelques « ascenseurs » ici et là sont la norme, mais la performance ne repose pas sur ces choses pour que le spectacle soit toujours fort.
Critique injuste
Bob : Alors, que pensez-vous de la performance de Billy Nomates, après avoir regardé un clip d’elle en train de jouer à Glastonbury ?
Eric : Je trouve curieux que les gens n’aient aucun problème à regarder leur artiste préféré chanter lors d’événements sportifs ou dans une émission de variétés télévisée sur une seule piste, mais ils ne disent rien de décevant à propos de la performance. Cependant, lorsqu’un artiste préféré se produit dans un festival comme Glastonbury, ce n’est un problème que s’il représente une menace pour ceux qui sont plus haut dans la chaîne alimentaire, et la presse se déchaîne avec ses tactiques passives-agressives pour donner l’impression que l’artiste est frauduleux. En fait, la plupart des artistes font exactement la même chose, ils ont juste plus de « divertissements et de distractions » sur scène pour cacher qu’eux aussi sont coupables de ce dont un autre artiste est en train d’être démoli.
Il est temps de changer d’attitude ?
Alors voilà, ne me croyez pas sur parole, il semble que Billy Nomates ait reçu sa part injuste d’abus. Les pistes d’accompagnement et la lecture font partie de la musique live moderne; vous ne vous en êtes probablement pas rendu compte !
En fin de compte, l’utilisation de la lecture par un artiste est largement motivée par les attentes et le soutien du public. Vous détestez le fait que votre groupe de rock préféré utilise la lecture et une piste de clic ? Eh bien, vous devez peut-être être prêt à sacrifier ces visuels synchronisés et ces pièces pyrotechniques.
Déplorez-vous à quel point le groupe live d’un artiste est rare et combien provient de la lecture? Eh bien, alors peut-être que vous devez soutenir directement l’artiste. Achetez des marchandises, achetez des albums physiques, n’importe quoi pour aider à payer les énormes coûts financiers des tournées.
Que pensez-vous de l’utilisation des pistes d’accompagnement en direct ? Vous sentez-vous trompé si vous ne voyez qu’une poignée de musiciens sur scène ? Écrivez-nous dans les commentaires, mais s’il vous plaît, soyez gentil!
