Composer pour la guitare: raisons derrière les riffs

Avoir des progressions d’accords émotionnels et des riffs de tueur est bien bien. Cependant, pour réaliser l’illumination musicale, vous avez besoin de techniques efficaces lors de la composition pour la guitare. Découvrez ces raisons derrière les riffs…

Composer pour la guitare: raisons derrière les riffs

Dans ce guide, nous allons examiner les techniques de composition pour la guitare. Lors de la composition de la guitare, il est important de connaître et de considérer certaines techniques de base qui transformeront vos mélodies. Si vous voulez que vos idées ressortirjetez un œil à ces raisons derrière les riffs.

Changements

En termes classiques, un changement de hauteur est appelé Glissando. Cela fait référence au continu diapositive ascendante ou descendante Entre deux notes sur un score. Dans la musique occidentale contemporaine, c’est juste le glissement rapide vers le haut ou les baisse des notes à une échelle.

Alors, comment pouvons-nous traduire cela dans notre manche? Les changements de hauteur peuvent agir comme un appareil efficace Pour montrer un changement de direction. Il est plus efficace dans une sélection de notes dans un Blues ou Échelle pentatonique. Ceci est important et efficace lors de la composition pour la guitare. Stevie Ray Vaughn a utilisé Glissando dans certaines de ses phrases, ce qui réalise que sens du mouvement.

Découvrez cette courte vidéo, démontrant où et comment nous pouvons utiliser les changements de hauteur:

Changements dynamiques

La dynamique est essentielle lors de la composition pour la guitare. Le terme Dynamique fait référence au volume. Plus précisément, les volumes variables auxquels nous pouvons jouer. Ils sont décrits avec diverses phrases italiennes:

• Piano = doux / silencieux
• Mezzo forte = moyen / fort
• Fortissimo = très fort

Sur un scoreou morceau de guitare LANGUETTEvous trouverez ces marques dynamiques. Par exemple, ‘député‘, nous montre que cette pièce doit être jouée moyenne douce. Acoustiquement, la guitare est un instrument extrêmement polyvalent en matière de dynamique.

Lorsque vous regardez des raisons derrière les riffs, nous pouvons ajuster la dynamique facilement Lors de la composition de la guitare. Nous pouvons ajuster dynamique en jouant une phrase doucement et progressivement plus forte, appelée crescendo. Alternativement, nous pouvons jouer un autre riff ou une phrase fort, et éventuellement devenir plus doux, diminuendo.

AC / DC‘s Qu’il y ait du rock caractéristiques Bon Scottla voix principale. De plus, nous avons une utilisation efficace de la dynamique. Dans l’intro et les chœurs, la musique est fortissimotrès fort, alors que les versets il est piano mezzomodérément silencieux.

Modifications de texture: composer pour la guitare

Les changements dynamiques dans Qu’il y ait du rock nous conduire bien à regarder Texture changements.

La texture est le nom donné à la combinaison de rythmes, terrains, mélodies et harmonique matériels dans un morceau de musique. En regardant la composition de la guitare, nous devons d’abord comprendre les termes des différents types de textures:

• Monophonique = ligne de mélodie simple et non accompagnée
• Homophonique = mélodie avec accompagnement
• Polyphonique = plus d’une mélodie réalisée en même temps

Par conséquent, dans le verset de Qu’il y ait du rocknous pourrions décrire la texture comme homophonique. Pourquoi? Parce que vous pouvez entendre la voix de Bon Scot, accompagnée d’une partie de guitare basse. Alors que nous étiqueterions le reste de la chanson comme polyphoniquecomme il y a plusieurs couches de la musique jouant en même temps.

Lors de la composition de la guitare, regardez en désactiver certains éléments de votre composition. En règle générale, la texture s’épaissit à mesure qu’une chanson progresse de l’intro, du verset et des chœurs. Pourquoi ne pas essayer de retirer les mélodies ou accompagner dans vos propres morceaux de musique, cela met l’accent sur les éléments avec une texture plus épaisse.

Modulation

Les changements clés peuvent être l’un des meilleurs moyens de pimenter votre musique. Lors de la composition de la guitare, vous contrôlez ce qui se passe sur cette piste de clic. Changer la clé est de modulercomme de UN à C #.

Comprendre comment moduler est un actif vital Lors de la composition de la guitare. Une modulation exécutée de manière appropriée fournit accent et attirance votre public.

Regardons un ensemble d’accords; B, EBM, E et F #. Un assez simple Progression des accords de la barre. Il fait le travail, mais disons que nous voulons souligner le dernier refrain. Comment ferions-nous cela?

Modulation: composer pour la guitare

Le LANGUETTE ci-dessus illustre notre progression d’accords d’avant. Il se répète pour deux barres. Cependant, à la fin de la deuxième barre, l’accord final est G # 7. C’est ce qu’on appelle un accord de pivotet cela indique un changement de direction. Par conséquent, faire savoir à l’auditeur qu’un changement est sur le point de venir.

Nous avons modulé par un ton. En effet, notre progression est la même, mais juste jouée pointu par deux frettes. À la guitare, cela signifie que nous pouvons jouer les mêmes formes à travers différentes frettes.

Il existe de nombreux exemples de chansons qui modulent de cette manière:

• Denis Denis – Blondie
• Nous sommes le monde – États-Unis pour l’Afrique
• Être avec vous – M. Big
• Et je l’aime – les Beatles

Techniques de gauche

Enfin, nous allons regarder expression. C’est ainsi que vous jouez, et plus important encore, comment cela sonne. Il existe diverses techniques que nous pouvons utiliser pour ce faire. Lesquels devez-vous utiliser pour les meilleurs résultats?

Sans doute, marteaux et relâches sont le point de départ parfait pour habiller vos mélodies. Il y a de fortes chances que vous ayez un bon riff, mais il a besoin d’un peu d’épice. Houter dans des notes et retirer à nouveau ajoutera ce zeste que vous avez recherché. De plus, effronté Coules à demi-pas sont bien plus efficaces que vous ne le pensez d’abord.

Expression: composer pour la guitare

Les virages sont parfaits pour les solos, non? L’ajout de virages à demi-pas dans vos mélodies transformer la sensation de vos riffs. Combinée à quelques marteaux et arrêts, vous avez tout au long des bonnes techniques ensemble lors de la composition pour la guitare. Un peu de vibrato va un long chemin aussi.

Avantages? Composer pour la guitare

Ces raisons derrière les riffs devraient vous donner beaucoup de choses avec lesquelles travailler. Sans même regarder quels accords utiliser, inversions et structures de chansons. Compte tenu du peu qu’il faut pour retravailler totalement votre son, la composition de guitare n’a vraiment pas besoin d’être si difficile.

Vidéo: