À mesure que la technologie progresse, les batteries électroniques sonnent de plus en plus réalistes, grâce aux techniques d’échantillonnage, au jeu à tour de rôle et aux multi-échantillons. Mais avec les batteries analogiques et les anciens programmes ou machines de batterie numériques, la batterie peut sembler assez ennuyeuse. Voici donc quelques astuces qui peuvent contribuer à rendre les éléments rythmiques – notamment la caisse claire – plus expressifs.

Le piège

La caisse claire est le son le plus important à rendre intéressant, car elle va être beaucoup touchée. Rendu l’audio de la caisse claire sur sa propre piste, puis essayez ce qui suit. Beaucoup de ces mêmes techniques fonctionnent avec d’autres tambours, ainsi qu’avec des percussions.

Variations de hauteur. Un plug-in de vibrato est une solution simple qui ajoute juste assez de différence de hauteur pour que chaque frappe ne sonne pas de la même manière. Trouver un véritable effet vibrato n’est pas si simple ; la plupart du temps, vous aurez besoin d’un chorus ou d’un flanger pouvant être réglé sur une seule voix, avec un mixage pour le son retardé uniquement. Le rythme devrait être relativement lent. Une meilleure option consiste à redéclencher une forme d’onde LFO aléatoire qui contrôle la hauteur, comme indiqué dans la capture d’écran de Native Instruments Battery : le LFO1 modifie le paramètre Tune (pitch).

Changements de hauteur. Attachez la hauteur à la vitesse afin que les coups plus durs rendent le tambour très légèrement plus aigu. Dans la capture d’écran, Velocity augmente légèrement Tune avec des vélocités plus élevées.

Changements de volume MIDI. L’édition prend plus de temps, mais n’oubliez pas que chaque frappe de caisse claire sera jouée à un niveau légèrement différent et à un endroit différent sur la batterie. L’alternance de légères variations de volume contribue considérablement à créer du réalisme, même avec des frappes individuelles, pas seulement des roulements.

Exemple d’heure de début. Réglez l’échantillon pour démarrer quelques milliers d’échantillons dans le son et utilisez une modulation inversée pour que les coups plus doux n’aient pas d’attaque, mais que des vélocités plus élevées provoquent l’attaque. Dans la capture d’écran, Velocity contrôle Sample Start avec une modulation inversée.

Utilisez des temps d’attaque très courts pour créer des notes fantômes. Baissez le niveau et ajoutez quelques millisecondes de temps d’attaque pour créer des notes « fantômes » de niveau inférieur.

Superposez un échantillon de manche latéral avec la caisse claire pour mettre l’accent. Cela augmente le niveau et contribue à donner à la caisse claire une sensation plus percutante.

Ces changements ne reproduisent pas nécessairement ce qui se passe avec une vraie caisse claire, mais plutôt qu’ils empêchent les caisses électroniques de sonner de la même manière – et cela semble rendre la combinaison oreille-cerveau heureuse.

Cymbales

À l’époque où la mémoire était coûteuse, les échantillons de cymbales étaient courts et irréalistes. J’ai donc pris l’habitude de jouer de vraies cymbales physiques sur des parties de batterie électronique, et elles ont ajouté de l’authenticité. Même si vous n’êtes pas batteur, vous pouvez probablement frapper des cymbales au bon moment.

Quantification

Les batteurs professionnels sont capables de contrôler leur timing avec une extrême précision pour ralentir et diriger le rythme pour obtenir la meilleure « sensation ». Même si ceux qui jouent de la batterie sur des claviers ou des pads de contrôleur ont souvent la bonne intention en matière de timing, ils ne peuvent pas y parvenir avec la précision requise. Essayez une quantification à 85 %, ce qui devrait resserrer vos parties de batterie sans les rendre trop rigides. (Cependant, je m’assure que le coup de pied est juste sur le rythme.) C’est aussi incroyable de voir à quel point même un peu de swing peut faire une énorme différence lorsque vous voulez une partie de batterie avec un meilleur groove.