Nous discutons des limites de l’enregistrement de batterie dans de petites pièces et de la manière d’aborder la performance, l’acoustique et le placement du micro pour obtenir les meilleurs résultats.

Dans cet article :

Tous les projets n’ont pas le budget nécessaire pour travailler aux Ocean Way Studios avec de vastes salles de concert et du matériel haut de gamme. De plus, ce n’est tout simplement pas nécessaire pour la plupart des projets, car les plugins de batterie sont plus que suffisants pour convaincre les oreilles du consommateur moyen de musique pop. Avant tout, la raison pour laquelle on enregistre de la batterie sur un projet est le caractère, et certains des sons de batterie les plus recherchés des deux dernières décennies n’ont pas été enregistrés dans des studios professionnels.

Au lieu de cela, ils ont été créés dans des environnements de home studio grâce au bricolage obsessionnel d’artistes comme Kévin Parker de Tame Impala, avec l’équilibre entre les choix d’équipement particuliers, le placement du micro et l’approche de la performance. Dans cet esprit, examinons quelques-uns des domaines clés dans lesquels la planification peut vous aider à enregistrer la meilleure batterie pour votre projet, même dans un petit salon, une chambre ou un garage.

  • Découvrez le son de Tame Impala

Enregistrer des batteries dans de petites pièces : lire la pièce

Lorsqu’il s’agit d’enregistrer dans des espaces restreints, il est important de donner la priorité à l’acoustique de la pièce, car même un petit traitement dans les zones clés peut être très utile. À l’inverse, si cela est simplement ignoré, vous pourriez avoir le kit de batterie vintage le plus performant avec la configuration de micro ultime et repartir avec des enregistrements au mieux médiocres.

Étant donné que les distances entre les murs des petites pièces sont courtes, les réflexions peuvent se multiplier, ce qui conduit souvent à un son boxy avec une accumulation dans les bas médiums et un filtrage en peigne. Dans les studios professionnels, l’ambiance de la salle de concert est spécialement conçue pour améliorer les performances de batterie, alors qu’une petite salle présente des obstacles.

Pour commencer à optimiser l’espace pour l’enregistrement de batterie, nous devons évaluer et identifier certaines des zones problématiques. Lorsque nous applaudissons et écoutons les échos de sonneries et de battements dans la pièce, ce sont des indicateurs qu’un traitement est nécessaire. Des articles ménagers tels que des tapis et des rideaux épais, ainsi que des panneaux absorbants faits maison, peuvent fournir un amortissement et un contrôle acoustiques de base. Portez une attention particulière aux premières zones de réflexion sur le périmètre de la batterie et derrière le trône de la batterie.

L’énergie des basses fréquences peut être difficile à contenir, mais si nous pouvons resserrer les graves en plaçant des pièges à basses dans les coins de la pièce. Pour cela, nous pouvons même créer une absorption de fortune en drapant une couverture sur une étagère bondée.

Enregistrement de batterie dans de petites pièces : configuration du kit

Lorsque l’espace est limité, essayer d’installer un kit de la taille d’Alex Van Halen n’est pas la meilleure approche à adopter. N’oubliez pas, bien sûr, que nous devons toujours insérer des micros dans le mixage, nous devons donc adapter le kit en conséquence. Une grosse caisse, une caisse claire, un charleston, deux toms et trois cymbales devraient être la taille maximale du kit lorsque vous travaillez dans une petite pièce.

Parce que nous comptons sur une prise de son sèche et rapprochée, l’accordage de la batterie devient plus crucial. En resserrant légèrement les peaux pour une hauteur plus élevée et un sustain réduit, nous pouvons améliorer l’articulation et la clarté de la batterie dans les espaces restreints. De plus, en utilisant des outils comme du tissu, du ruban adhésif et des gels, nous pouvons atténuer toute sonnerie sans détruire le son de la batterie.

La façon dont le batteur frappe la batterie joue également un rôle majeur. Plus ils frappent fort, plus les réflexions rebondissent immédiatement sur les murs et dans les micros. Laissez le batteur ressentir la pièce en jouant avec et sans casque, afin qu’il puisse avoir une idée de ce que captent les micros. Le contrôle, la concentration et la cohérence sont des aspects clés d’un enregistrement de batterie dans une petite pièce.

Enregistrer des batteries dans de petites pièces : position du micro

Votre placement et votre choix de microphones sont une étape cruciale, car ils vous permettent de contrôler les zones capturées dans la pièce. Comme nous l’avons mentionné, la prise de son rapprochée est la clé du jeu dans les espaces restreints, car elle capture le son direct de la source tout en réduisant les réflexions au minimum.

Commencez par les micros absolument nécessaires :

  • Placez le micro de kick au niveau du port ou juste à l’intérieur pour garantir un équilibre entre le clic du batteur (attaque) et le punch bas de gamme défini.
  • Dirigez le micro de caisse claire vers le centre de la batterie tout en le positionnant de manière à ce que le charley soit dans la zone morte du micro (hors axe) pour un saignement minimal.
  • Positionnez soigneusement les rétroprojecteurs pour minimiser l’interaction dans la pièce, mais capturez une image stéréo équilibrée

Dans des pièces restreintes, le placement au-dessus de la tête peut faire ou défaire votre enregistrement de batterie. Un placement plus serré et plus bas des configurations XY ou ORTF (directement au-dessus du kit) peut garantir une mise au point stéréo tout en capturant moins de réflectivité de la pièce.

De plus, si vous décidez d’utiliser des micros d’ambiance, vous devez vous y prendre avec prudence. La prise de son ambiante dans des espaces restreints peut vraiment mettre des bâtons dans les roues. Cependant, un micro à ruban bien placé avec une bonne compression peut introduire de la chaleur et du caractère.

Enregistrement de batterie dans de petites pièces : purge et phase

Lorsqu’il s’agit d’enregistrement de batterie, le saignement du microphone fait partie du territoire, mais les petites pièces peuvent créer le chaos. Cependant, en plaçant soigneusement les microphones, nous pouvons minimiser les déversements et garantir que chaque micro capture principalement les coups de batterie que nous souhaitons. N’oubliez pas que chaque microphone a une extrémité d’adresse, où se trouve la zone de captation, et une extrémité arrière, où le rejet est généralement le plus fort.

Pour la plupart, les micros que nous utilisons pour l’enregistrement de batterie dans des espaces plus petits seront cardioïdes, ce qui nous permet de concentrer la zone de capture près de l’endroit où la baguette frappe tout en utilisant l’extrémité de réjection arrière du micro pour réduire les déversements des cymbales et du charleston. Un autre aspect crucial de l’enregistrement multi-micro est la cohérence de phase.

Des problèmes de phase peuvent survenir lorsque plusieurs micros sont placés à des distances différentes tout en capturant la même source sonore, ce qui entraîne des enregistrements creux ou fins. Pour cette raison, nous souhaitons toujours vérifier la phase entre la grosse caisse et les micros généraux, ainsi que les micros de caisse claire du haut et du bas.

Pour ce faire, vous pouvez simplement inverser la polarité sur l’un des canaux et vous en tenir au réglage qui sonne le mieux. Vous pouvez également affiner le positionnement de votre micro pour éliminer les problèmes de phase avant de lancer l’enregistrement.

Enregistrer de la batterie dans de petites pièces : exploiter les atouts de la pièce

Quelle que soit sa taille, chaque pièce possède un sweet spot particulier, là où le kit sonne le mieux. Cela signifie que vous devrez peut-être déplacer la batterie, modifier son angle ou la décaler de 30 à 50 cm (12 à 20 pouces). Nous ne voulons pas que le kit soit placé à proximité des murs, mais il ne doit pas non plus être exactement au centre de la pièce.

Si votre pièce est particulièrement cauchemardesque, essayez de créer une barrière de zone morte autour du kit avec des matériaux absorbants, comme en drapant une épaisse couverture sur la tige d’un pied de micro. De cette façon, nous réduisons les réflexions pour obtenir un signal propre et sec qui peut être façonné et amélioré avec une réverbération en post-production.

Enregistrer des batteries dans de petites pièces : gagner en mise en scène et en monitoring

Des écouteurs décents pour le batteur et l’ingénieur du son sont essentiels, car la gamme de fréquences dans les petits espaces peut être trompeuse, en particulier dans les basses fréquences. Pour garantir les propriétés de traduction de vos enregistrements, vérifiez-les toujours avec un plugin de référencement, ainsi qu’avec différents systèmes de lecture comme les moniteurs de studio, les AirPods, les smartphones et même les systèmes audio de voiture.

Votre mise en scène de gain dans de petites salles appelle à la retenue. Parce que les batteries ont une large plage dynamique, nous voulons garantir le meilleur rapport signal/bruit possible avec une marge suffisante, en particulier sur la grosse caisse et la caisse claire.

Enregistrement de batterie dans de petites pièces : post-production

Lorsque nous enregistrons dans un espace confiné, cela nécessite généralement un peu de travail supplémentaire dans le processus de mixage, mais cela peut être utilisé à notre avantage. Les enregistrements clairs avec une dynamique équilibrée deviennent beaucoup plus flexibles dans votre DAW.

Pour isoler et supprimer les fréquences dures, nous pouvons utiliser l’égaliseur, en particulier dans les bas médiums, qui constituent une zone problématique pour les petites pièces. Avec les compresseurs, nous pouvons concentrer la dynamique d’une performance, mais attention à l’amplification des artefacts de la pièce.

Les plugins Reverb sont votre meilleur ami dans cette situation. Plutôt que de nous appuyer sur une ambiance naturelle, nous pouvons créer un environnement virtuel pour la batterie qui correspond vraiment à l’ambiance de la chanson, qu’il s’agisse d’une salle des années 1980 ou d’une ambiance serrée de 0,2 seconde.

Conclusion

Lorsque nous enregistrons une batterie dans un petit espace, nous nous concentrons sur le contrôle de la source sonore et du signal entrant. Si nous minimisons la quantité de coloration négative ajoutée par la pièce et essayons de capturer le son direct le plus propre, nous pouvons obtenir des résultats professionnels. Les détails les plus fins sont essentiels, depuis l’acoustique de la pièce et le placement des micros jusqu’au réglage de la batterie et à la direction de la performance du batteur.

De plus, dans le contexte de nombreux styles de musique modernes, les batteries serrées et sèches sont souvent préférées en raison de leur caractère percutant. Cela signifie que les petites salles peuvent produire des enregistrements décents si nous les utilisons bien.

Plus d’informations :

  • Découvrez la zone Studio Gearnews
  • Guide Thomann des micros dynamiques*

*Remarque : cet article contient des liens d’affiliation et des widgets de produits qui nous aident à financer notre site. Ne vous inquiétez pas : le prix pour vous reste toujours le même ! Si vous achetez quelque chose via ces liens, nous recevrons une petite commission. Merci pour votre soutien !