Alors qu’il apparaissait récemment dans une nouvelle interview avec Inside Blackbird, le maître du blues moderne Joe Bonamassa est entré dans les secrets de son son de guitare. Mais bien qu’il soit l’un des collectionneurs de guitares et de matériel de guitare les plus connus, avec un accent sur les trucs vintage, pour Joe, les choses ne sont pas si simples. Comme il l’a expliqué, le son dépend en grande partie de la personne qui utilise ces guitares, amplis, pédales et autres équipements de mise en forme du son. Entrant dans le vif du sujet, Joe a déclaré (transcription via Guitar World) :
« Vous n’avez pas besoin d’un Dumble. Vous n’avez pas besoin d’une Les Paul ’59. Ceux-ci aident à la recherche… Mais ce n’est pas une condition préalable au succès.
En discutant davantage de cela, Joe a fait valoir que tout cela venait de la sensibilité d’un joueur, quelque chose que vous entendez dans votre tête. Lorsqu’on lui a demandé d’où lui venait sa sensibilité, il a répondu :
« Je dirais que ce sont les deux Eric, Clapton et Johnson, en plein milieu de leurs sons. »
Expliquant plus en détail comment cela est plus important que l’acquisition d’équipement, il a poursuivi :
« Vous pouvez me donner n’importe quoi, n’importe lequel de ces amplis, et je m’assiérai là et je tournerai les enceintes, je tournerai les boutons jusqu’à ce qu’au moins un semblant de ce qu’il y a ici [points to head] sort de là – et c’est n’importe quelle guitare, n’importe quel ampli.
Et d’après ce qu’il dit, le prochain maillon de cette chaîne est dans votre main de cueillette. C’est là que le ton que vous avez entendu dans votre tête se manifeste lorsque vous frappez les cordes. Jo a ajouté :
«Si vous avez un son vraiment agréable et épais, il y a un poids sur l’instrument, il y a un poids sur les cordes qui est vraiment agréable et vous pouvez vraiment vous y mettre. Et vous pouvez varier l’attaque. Vous pouvez varier l’attaque de la main droite où elle fleurit un peu plus, ou vous pouvez la transformer en une arme où elle est vraiment brillante.
Et, la partie la plus intéressante – Joe soutient que chaque fois que quelqu’un d’autre joue avec sa plate-forme, il sonne complètement différent de lui :
« C’est le truc, quand j’entends d’autres personnes jouer de ma plate-forme, c’est beaucoup plus brillant que quand je le joue, donc c’est juste la tactilité de l’instrument, et ces [fingers].”
Pour la fin de cette discussion, Joe a offert un conseil important. Lorsque vous jouez, vous devez avoir une vision plus large à l’esprit. En d’autres termes, votre ton n’est pas bon si votre public ne l’aime pas. Il a dit:
« Il y a certains sons de guitare que vous ne pouvez écouter que pendant trois minutes et vous vous dites : ‘D’accord, je suis fatigué et j’ai besoin d’un martini’. »
Dans une interview d’il y a quelques mois, Bonamassa a parlé d’une pédale de guitare dont il ne peut pas se passer. Malgré ce que certains pourraient penser en raison des déclarations précédentes de Joe, oui, il utilise des pédales. Et, d’après son expérience, c’est le bon vieux Tube Screamer. Il a dit:
« Ma pédale la plus utilisée au fil des ans a été l’Ibanez Tube Screamer dans les configurations TS9 et TS808. »
« Historiquement, j’ai été dans des situations musicales très différentes nécessitant différentes quantités de structure de gain. Une «boîte verte» est utilisable dans presque toutes les situations avec presque tous les amplis. Cela vous donne une belle augmentation des fréquences moyennes (environ 800 Hz) qui est utile non seulement pour le solo, mais aussi pour les accords de puissance et les gros rythmes.
Comme il l’ajoute en outre, aucune autre version du Tube Screamer, comme celles de la « boutique », ne peut remplacer les originaux. Joe a dit:
« Il y a eu de nombreuses versions du Tube Screamer, et de nombreuses boutiques [Tube Screamer] des copies ont été faites au fil des ans. Mais pour mes 80 $, vous ne pouvez pas battre une réédition Ibanez TS808 pour créer un son exceptionnel avec les guitares électriques Fender et Gibson.
Eh bien, ce n’est pas exactement 80 $ à moins qu’il ne soit utilisé. Mais nous comprenons toujours ce qu’il essaie de dire.
Dans une autre interview, réalisée en 2022, Bonamassa a également exprimé son mécontentement face à l’état de la musique aujourd’hui, soulignant à quel point tout a tendance à sembler si «surtraité». Il a dit:
« La société consommatrice de musique a été nourrie de cette musique Pro Tools surtraitée. Vous voulez sortir et écouter de la musique et savoir que les chanteurs chantent réellement et que ce que vous entendez est en direct. Ouais, parce que, qui se soucie s’il y a des erreurs ? C’est la meilleure partie. Je vais faire une erreur dans environ cinq heures, probablement dès le départ. Je pense que des groupes comme Rival Sons représentent cette nouvelle génération de groupes qui se disent simplement « Hé, nous allons juste nous brancher et partir ».
Photo: Dmileson (Joe Bonamassa – Radio City Music Hall janvier 2014)
