Dans sa récente interview sur le podcast Iron City Rocks, le guitariste et membre fondateur de Dream Theater, John Petrucci, a évoqué l’utilisation d’une guitare à 8 cordes et son expérience. Petrucci a réfléchi à l’idée pendant un moment, enthousiasmant les fans de prog metal dans le processus, et il a finalement utilisé sa guitare à 8 cordes Music Man Majesty sur le disque 2021 de Dream Theater « A View from the Top of the World ».
Lorsqu’on lui a demandé comment l’utilisation de sa guitare à 8 cordes avait affecté son approche de l’écriture de chansons, Petrucci a répondu (transcription via Blabbermouth) :
« Eh bien, voici le truc: honnêtement, cela n’a pas vraiment changé les choses du tout, ce qui était mon intention.«
Afin de donner une image plus complète, Petrucci a également repensé au moment où il a commencé à utiliser une guitare à 7 cordes au milieu des années 1990 :
« Il y a longtemps de cela, sur le troisième disque de Dream Theater, « Awake », lorsque nous sommes allés enregistrer ce disque, ou écrire ce disque, j’ai eu ma première sept cordes. Je suis entré dans le studio. Je n’avais jamais joué de sept cordes auparavant ; J’ai toujours été un joueur de six cordes.
« Et puis nous avons commencé à écrire avec, et j’ai écrit ‘The Mirror’ et ‘Lie’ et ‘Caught in a Web’ et toutes ces chansons qui sont sur ‘Awake’ qui sont juste devenues ces moments emblématiques de Dream Theater. Je n’y ai pas beaucoup pensé. Et donc je voulais que ce soit sans couture. Et c’était. »
Avance rapide jusqu’au début des années 2020, Petrucci dit que c’était la même expérience avec une seule chaîne ajoutée à l’équation :
«Alors, quand il était temps de réfléchir, qu’est-ce qu’une huit cordes apporterait à la table? Que ferait une gamme encore plus étendue ? Je voulais en quelque sorte vivre la même expérience.
Et, comme John l’ajoute encore, afin de garder les choses aussi inchangées que possible, il a décidé de ne pas jouer du tout de guitare à 8 cordes jusqu’à ce qu’il le fasse faire par Ernie Ball Music Man :
« Donc, je n’ai délibérément pas joué de huit cordes du tout – je n’en ai jamais joué – jusqu’à ce que j’obtienne les prototypes de ma huit cordes Ernie Ball Music Man Majesty. Et puis j’ai vraiment vécu le même genre d’expérience.
« Nous avons écrit la chanson ‘Awaken the Master’ qui est sur ‘A View from the Top of the World’ ; c’est la première chose que j’ai écrite dessus. Et donc juste parce que c’était l’une de mes guitares signature, elle me semblait vraiment familière.
« La gamme étendue et les choses qui y sont différentes ne m’ont pas déconcerté, mais cela a en quelque sorte aidé à ouvrir un nouveau monde de dimension et de gamme avec l’instrument. Donc, [it’s] tellement amusant.
En 2020, John Petrucci a évoqué l’idée d’utiliser une 8 cordes dans une interview avec Ultimate Guitar. À ce moment, Petrucci se préparait à sortir son album solo « Terminal Velocity ». Lorsqu’on lui a demandé s’il avait utilisé une guitare à 8 cordes sur ce disque, John a répondu :
« Ça n’a pas été le cas, non. Cet album est entièrement composé de six cordes, à l’exception de ‘Temple of Circadia’ qui est une sept cordes. Il n’y a donc pas de huit cordes sur ce disque. Le projet de huit cordes avec Ernie Ball Music Man est quelque chose sur lequel nous travaillons et espérons avoir développé au fil de cette année.«
Et c’est alors que Petrucci a confirmé que tout le monde aurait enfin la chance de l’entendre en jouer un sur le prochain album de Dream Theater, celui que nous connaissons maintenant sous le nom de « A View from the Top of the World »:
« J’espère que sur le prochain album de Dream Theater, je pourrai explorer cela, mais non, pas sur celui-ci. Ce disque était mon Ernie Ball Music Man Majesty, principalement les modèles 2020 qui viennent de sortir, puis ma signature Mesa Boogie JP-2C via un Boogie Recto 4×12.«
Au cours de cette même interview, on a également demandé à Petrucci pourquoi il avait décidé de rester si longtemps avec les guitares Ernie Ball Music Man, ce à quoi il a répondu :
« Vous savez, ça fait 20 ans, donc c’est fou. En fait, nous avons célébré notre 20e anniversaire. A l’époque, quand je jouais sur Ibanez, sur laquelle j’ai joué environ 10 ans.«
« Comme vous me connaissez maintenant, je suis vraiment dans le développement des engins, la R&D. J’ai des produits de signature qui sont le résultat de travailler avec des entreprises que j’aime vraiment et des ingénieurs et artistes très talentueux et d’essayer de faire passer mes pensées, en tant que personne créative, sur la façon dont je pense qu’un ampli pourrait être meilleur ou plus performant.«
« J’ai donc commencé à entrer dans cet espace de tête plusieurs années après l’accord avec Ibanez. Je ne pouvais vraiment pas concrétiser ces idées à cet égard.«
«À l’époque, mon guitariste préféré au monde était Steve Morse et il jouait Ernie Ball Music Man et j’avais une relation avec eux en utilisant leurs pédales de volume. J’étais juste prêt pour un changement.«
« J’ai toujours beaucoup admiré leurs guitares. Chaque fois que j’en achetais un dans un magasin, ils jouaient très bien et c’étaient des œuvres d’art – juste des guitares incroyablement belles.«
« Mon technicien et un bon ami à l’époque, Mark Snyder, m’ont dit que je devrais vérifier cette entreprise. J’ai donc établi ce lien et j’ai eu une conversation avec Sterling Ball et j’ai fait le changement et je n’ai jamais regardé en arrière.«
« C’était il y a plus de 20 ans. Je n’étais pas dans une position où je cherchais à faire des emplettes auprès des fabricants de guitares et à comparer les offres, je suis juste allé directement avec la famille Ball et je suis resté avec eux parce qu’ils sont une famille incroyable et incroyable.«
«Ils sont la vraie affaire à tous égards. Ils sont passionnés par ce qu’ils font – l’innovation, la construction de guitares, et ensemble, nous avons été en mesure de créer cette gamme d’instruments de signature incroyablement épanouissante et réussie avec mon nom dessus.
« Je ne voyais pas comment faire les choses autrement. C’était incroyable. C’est l’un de ces mouvements dans ma carrière professionnelle où je suis vraiment très reconnaissant que cela se soit produit. Ce fut un grand tournant dans ma carrière professionnelle.«
«Je parle avec ces gars sur une base hebdomadaire, donc c’est une relation très étroite. Au moment même où nous parlons, nous travaillons sur ce qui va suivre – vous avez évoqué la huit cordes, et c’est l’un des projets. C’est donc juste une relation créative continue qui est incroyable.
