Steve Hackett, guitariste légendaire surtout connu pour son travail dans Genesis lorsqu’ils étaient dans leur phase de rock progressif, a récemment repensé à la façon dont il a commencé à utiliser la technique du tapping à deux mains dans les années 1970.
Lors d’une conversation avec Guitar World, on lui a demandé ce qu’il pensait du développement de la désormais célèbre technique de tapotement à deux mains et s’il pouvait un jour croire qu’elle deviendrait si énorme au fil des ans. Il a répondu:
« J’étais si jeune quand j’ai découvert ça, et je pensais juste que ça sonnait génial à l’époque. Non, je n’aurais jamais pu l’imaginer.
« Je faisais juste des bêtises, et un jour, j’ai réalisé alors que vous marteliez de la main droite – ce qui est devenu une technique importante car elle vous permet de jouer incroyablement vite – je me souviens d’y avoir pensé et d’être venu au l’idée que je pouvais faire quelque chose sur une chaîne sans forcément devoir passer à une autre.«
« Et puis, quand j’ai appliqué cela à l’ensemble du manche, j’ai découvert que je pouvais faire des choses incroyables.«
Réfléchissant à la technique du tapping, qui a finalement été popularisée à la guitare électrique par Eddie Van Halen à la fin des années 1970 et au début des années 1980, il a conclu :
« C’est une technique extraordinaire, qui est devenue le pilier de nombreux joueurs de heavy metal. Je suppose que je suis ravi d’avoir été le grand-père de cela.
Lorsqu’on lui a demandé s’il se souvenait du moment où il l’avait réellement découvert, Hackett a répondu :
« Je ne me souviens pas du moment exact, mais je me souviens de ce que cela m’a fait ressentir. C’est probablement l’équivalent pour jouer à la guitare de la séparation de l’atome. Le simple fait de sentir qu’il est possible de faire quelque chose que, à une époque, seuls les claviéristes pouvaient faire, était exaltant. Et maintenant, depuis plus de 50 ans, ça fait partie du vocabulaire rock ‘n’ roll.«
Cependant, en discutant de la question, Steve semble s’être souvenu quand il l’a effectivement chanté dans une chanson pour la première fois, offrant :
« En y réfléchissant, je me souviens l’avoir fait pour la première fois en 1971 ‘Pépinière Cryme.‘ Je me souviens que j’ai eu du mal à le jouer dans le temps, mais je l’ai pratiqué en direct lors de certains solos avec Genesis, et c’est à ce moment-là que d’autres personnes l’ont repris. Je n’avais pas réalisé sa signification au sens universel à l’époque. À l’époque, je pensais que c’était personnel pour moi et que j’étais la seule personne à le faire.
Le problème avec la technique du tapping, c’est qu’elle existait en fait depuis très longtemps avant Eddie Van Halen, et même avant Steve Hackett. D’un autre côté, on peut également affirmer que c’est l’une de ces choses que plusieurs guitaristes différents ont compris sans jamais connaître les exemples précédents.
Avant Hackett, nous avions aussi des guitaristes comme Frank Zappa, Roy Smeck et même l’ingénieur Harry DeArmond qui voulait mettre en valeur la sensibilité de sa conception de micros de guitare. Le guitariste italien Vittorio Camardese a également utilisé la technique sur une guitare acoustique dans les années 1960. Vous pouvez vérifier cela ci-dessous.
Et nous pouvons remonter encore plus loin jusqu’aux goûts de Niccolò Paganini qui a mis en œuvre la technique sur le violon. Néanmoins, Eddie Van Halen reste toujours le musicien le plus populaire pour mettre en œuvre la technique.
Après tout, nous pouvons dire en toute sécurité qu’il a amélioré le tapotement à deux doigts et l’a amené au niveau supérieur. Personne avant lui n’a vraiment utilisé la technique de la même manière et en jouant avec des réglages à gain élevé.
Ailleurs dans l’interview, il a abordé le tapotement en proposant :
« Quand j’ai développé la technique à deux mains pour la première fois, je ne savais pas que d’autres l’avaient adoptée. J’ai été époustouflé une fois que cela a commencé à se produire partout, et c’était tellement influent. Disons-le de cette façon : cela a influencé plus de gens que je n’aurais pu l’imaginer.«
« Cela fait toujours partie de ce que je fais, mais évidemment, ce n’est pas tout. Je suis très heureux d’avoir libéré des guitaristes pour jouer des solos éblouissants et proposer des choses qui n’auraient été imaginées qu’à un moment donné.
Pendant le chat, on lui a également demandé de revoir l’album live classique de Genesis « Seconds Out » et pourquoi il l’a fait après toutes ces années. Il a répondu:
« C’était une combinaison de choses. Je suppose que cela semblait logique de le faire car ces chansons s’accordent si bien avec mon matériel solo. C’est aussi une question de vouloir faire des favoris et d’équilibrer cela avec mon envie de jouer le nouveau matériel. Ces chansons donnent un certain flux et une continuité à mon spectacle. ‘Secondes‘ était et est un album colossal au Royaume-Uni, et j’ai senti qu’il était temps de le revisiter correctement.
Lorsqu’on lui a demandé si c’était plus pour le plaisir des fans que pour le sien, il a répondu :
« D’une certaine manière, oui. C’est tout ce que je pensais qu’ils méritaient. En d’autres termes, les fans qui n’étaient pas à l’aise avec la direction du groupe après un certain point, que j’aime à considérer comme les premiers fans privés de leurs droits de Genesis, c’était un besoin d’essayer de les satisfaire.
« ‘Secondes‘ a toujours été un album qui englobait la majeure partie de l’ère Genesis classique des années 70. Donc, je pensais que si je revoyais ça, je ferais plaisir à beaucoup de fans. Je voulais offrir ce genre de spectacle aux fans qui ont raté de nombreux concerts à cause de COVID.
Interrogé sur la signification de l’album et rappelé en quoi cela marquait sa sortie finale avec Genesis, Hackett a déclaré :
« Je pense ‘Secondes‘ est le pont entre deux époques. Vous avez mon époque de Genesis, qui avait des compositions plus longues et plus compliquées avec des choses virtuoses. Et puis, une fois que j’étais parti, tu avais des chansons plus simples qui ressemblaient plus à de la musique pop. Ce que j’ai le plus aimé ‘Secondes‘ est qu’il comportait beaucoup des chansons les plus accessibles de mon époque, ce qui en faisait une écoute amusante pour ceux qui ne privilégient pas la musique complexe.«
« Par le temps ‘Secondes‘ est sorti, même vers la fin de mon temps, Genesis devenait plus accessible pour ceux qui voulaient chanter avec moi. Mais aussi, il y avait beaucoup de choses pour ceux qui voulaient apprendre le clavier, la batterie, la guitare ou autre. Je pense que cette double personnalité, si vous voulez, a fait partie du succès de l’album, c’est pourquoi il se vend si bien et continue de le faire.
Photo: Mikemertes (Steve Hackett au Talking Stick Resort à Scottsdale, Arizona), Carl Prêteur (Eddie Van Halen au New Haven Coliseum 2)
