Slash : L’un des guitaristes les plus immédiatement reconnaissables de la musique rock, tant par son image que par son style et son son de guitare. Nous plongeons en profondeur dans le ton de l’homme à la hache au chapeau haut de forme et vous montrons l’équipement sur lequel il s’est appuyé pour créer ces riffs de rock classiques.
Portant un haut-de-forme, un pantalon en cuir moulant et une cigarette quasi permanente sortant de sa bouche, il n’y a aucun doute sur Slash. En tant que guitariste principal du mastodonte du rock des années 1980 Guns N’ Roses, Slash est sans aucun doute devenu l’un des guitaristes emblématiques du rock.
Guitares
S’il y a une guitare à laquelle M. Saul Hudson, alias Slash, est immédiatement associé, c’est bien une Gibson Les Paul Standard de 1959. Pour un guitariste de « hair metal » des années 80, une Les Paul était loin d’être un choix évident et en effet, l’histoire de la manière dont Slash a été associé au modèle pourrait vous surprendre ! Vous voyez, cette Les Paul Standard emblématique de 1959 que Slash est immédiatement reconnaissable, n’est pas du tout une Gibson…
Débuts – Répliques et « richesses »
Si vous regardez le type de guitares que la plupart des guitaristes de métal de Los Angeles utilisaient dans les années 1980, vous verrez un thème assez commun. Il y a de fortes chances que votre rocker préféré des années 80 joue quelque chose de pointu, équipé de Floyd Rose et arborant une peinture lairy !
De même, si vous aviez regardé Guns N’ Roses en direct, vous auriez probablement vu Slash jouer un BC Rich d’une certaine sorte. Alors comment se fait-il que nous associions le maestro de la guitare haut de forme à la Les Paul ? Eh bien, les contes et légendes varient, mais la plupart s’accordent sur le fait que l’obsession de Slash a commencé avec un instrument fabriqué par un luthier. Kris Derrig.
La légende raconte qu’au moment où Guns N’ Roses s’apprêtait à enregistrer Appétit aucune des guitares de Slash n’obtenait le son que lui et le producteur recherchaient. Le manager du groupe, Alan Niven, est apparu avec une réplique de Les Paul de 1959 magnifiquement réalisée et l’a présentée à Slash. Apparemment, une affinité instantanée s’est formée et cet instrument est devenu LE Guitare slash.
Slash « Victoria » Les Paul Standard Goldtop réédité par Gibson fin 2020 · Source : Gibson/Facebook
Et c’est là que réside l’un des secrets les mieux gardés du monde de la guitare des célébrités ; la Les Paul qui a lancé le marché des Gibson vintage était en fait une réplique ! Sans aucun doute, une réplique de niveau maître magnifiquement réalisée, de très haute qualité, mais néanmoins une réplique d’une Les Paul Standard sunburst de 1959 !
La guitare Derrig était chargée de Seymour Duncan Alnico II des micros qui sont devenus le choix de prédilection de Slash. Vous pouvez désormais acheter un micro signature calqué sur celui de la guitare Derrig.
Armes à feu et Gibsons
Un autre des célèbres squeezes de Slash est un 1987 LesPaul Standardqui est devenue l’une des principales guitares de tournée jusqu’en 2010 environ. À partir de ce moment-là, Slash a largement tourné en utilisant son propre modèle signature, Les Pauls. Mis à part la Les Paul, vous verrez occasionnellement Slash brandir un Gibson EDS-1275 double mancheavec des bizarreries occasionnelles comme un Haricot Traviset quelques millésimes occasionnels Télédiffuseur et Stratocaster.
Si vous souhaitez profiter de cette action Slash Signature, il existe des modèles disponibles à différents niveaux de prix, de la signature Epiphone moins chère Les Pauls aux créations Gibson Custom Shop. Vous pouvez également acheter un ensemble signature de micros Seymour Duncan à installer ultérieurement sur votre Les Paul.
Amplification
Lorsqu’il s’agit d’amplis de guitare et de Slash, un nom domine tous les autres : Marshall. Écoutez n’importe quel album ou spectacle live de Guns N’ Roses et vous entendrez le son d’une tête Marshall à tube coudé. Mais quel ampli Marshall est le meilleur pour obtenir le son Slash ? Eh bien, cela dépend beaucoup de l’époque de son ton que vous aimez le plus !
L’appétit pour la destruction et le SIR Superlead
De nombreux mythes ont tourbillonné autour de la tête Marshall originale utilisée par Slash sur le Appétit séances. Ce qui semble clair, cependant, c’est qu’il s’agissait d’une version modifiée Tête d’ampli Marshall Superlead des années 1960détenu et modifié par la société de location de Los Angeles Studio Instrument Rentals.
Il y a un débat quant à savoir si le SIR #39 ou #36 a été utilisé lors des sessions. Quoi qu’il en soit, l’amplificateur a été modifié selon une conception par Tim Caswell ajout d’un volume principal et d’un étage de gain supplémentaire. L’amplificateur résultant a été très demandé par l’élite du rock de Los Angeles. Malheureusement, pour Slash, il a été repris par SIR, ce qui l’a amené à rechercher d’autres modèles Marshall.
Slash et Marshall, un match parfait au paradis du rock’n’roll · Source : YouTube/Gibson
Entrez le JCM800
Si vous étiez un guitariste de rock dans les années 1980, il y a de fortes chances qu’un Marshall JCM800 ferait partie de votre backline. C’était l’un des premiers amplificateurs « master volume » de Marshall et une évolution du circuit Superlead original.
Slash gravitait vers le modèle 2203 JCM800 et vous trouverez son ton généreusement répandu dans les premiers albums de Guns N’ Roses. Encore une fois, un amplificateur modifié par SIR, le SIR #34 – basé sur un JCM800 – est devenu un atout majeur pour Slash.
Heureusement, un JCM800 est beaucoup plus facile à se procurer qu’un Superlead des années 1960 ! Marshall a réintroduit l’amplificateur dans le cadre de sa série Vintage Reissue.
Le jubilé d’argent
Un ampli intimement associé au Slash c’est le modèle 2555 Jubilé d’argent. Introduit en 1987 pour marquer le 25e anniversaire de Marshall, il offre plus de gain et de mordant que n’importe quel Marshall qui l’a précédé. Avec sa commutation demi-puissance, le Silver Jubille est devenu un classique instantané.
Si vous aviez croisé Slash sur la route à la fin des années 80 et dans les années 90, vous auriez vu des 2555 sur scène. Longtemps hors production au milieu des années 90, l’amour de Slash pour le 2555 a conduit au premier amplificateur signature de Marshall ; l’édition limitée 2555SL était une réédition du Jubillee avec la signature de Slash reproduite sur l’ampli.
Heureusement, vous pouvez à nouveau acheter le Jubilee sous forme de réédition 2555X et si vous recherchez un « ton Slash dans une boîte », c’est un excellent point de départ.
L’AFD100
En 2011, Marshall a sorti le très attendu Tête d’ampli AFD100; un amplificateur en édition strictement limitée créé spécifiquement selon les exigences de Slash. Si vous aviez déjà rêvé d’un amplificateur capable de reproduire parfaitement le Appétit pour la destruction son, ainsi que le #34 SIR JCM800, alors le voici ! L’AFD100 dispose d’un atténuateur de type mise à l’échelle de puissance, d’une polarisation automatique, d’une boucle d’effet commutable au pied et d’un mod #34. Si vous êtes l’heureux propriétaire d’un de ces amplis désormais hors production, vous saurez à quel point il s’agit d’un ampli unique.
Armoires d’enceintes
Une fois de plus c’est Marshall à la rescousse ! L’association classique d’une tête Marshall avec un cabine 4×12 assortiechargé de Célestion haut-parleurs, ne sera pas une surprise. En ce qui concerne le haut-parleur, c’est probablement l’un des premiers Appétit pour la destruction les tonalités ont été enregistrées avec le haut-parleur classique « Greenback » de 25 W. Cependant, Slash est connu pour utiliser l’omniprésent Célestion Vintage 30 haut-parleur, introduit en 1986.
Si vous recherchez un excellent son Slash (ou tout autre son rock moderne d’ailleurs), le Marshall MR1960AV devrait être en haut de votre liste !
Effets
Bienvenue dans la jungle ne sonnerait pas pareil sans délai et Ville paradisiaque ne sonnerait pas pareil avec une touche de refrain. De même, pouvez-vous imaginer le solo de Sweet Child o’ Mine sans wah ? C’est sans aucun doute son utilisation judicieuse des effets ici et là qui ajoute la garniture ! Nous avons répertorié ci-dessous les pédales d’effets que Slash est connu pour utiliser ; vous ne trouverez pas de multi-effets rackables ici !
Dans votre quête du ton Slash, vous voudrez essayer un Patron GE-7 pour booster les solos, et un Chœur stéréo MXR M134 pour ajouter des reflets aux pièces propres. Naturellement, il y a beaucoup d’action de pédale wah sur les solos, et quoi de mieux que l’une des Dunlop signature de Slash des modèles ? UN Patron DD-3 car retarder vous mettra également sur la bonne voie.
Voici quelques autres effets associés au ton légendaire du Chat au chapeau :
- Jim Dunlop Cry Baby (unité de rack DCR-2SR, 535Q ou SW95 Slash)
- Dunlop Heil Talkbox (utilisé sur des morceaux tels que « Anything Goes » et « Dust and Bones ») – comme alternative, que diriez-vous du MXR M 222 ?
- Boss OC-3 Super Octave
- Égaliseur graphique 10 bandes MXR M108 / Chorus stéréo M134 / Distorsion M104 + / Phase 90 M101 / Boîte bleue M103 / Boost MC401 / Pilote de ligne / Cry Baby KFK Q Zone / Smart Gate M135
Ça y est, nous espérons que vous avez apprécié cette visite à travers le matos derrière le ton de Slash ! Cet article contient des liens d’affiliation et/ou des widgets. Lorsque vous achetez un produit via notre partenaire affilié, nous recevons une petite commission qui nous aide à soutenir ce que nous faisons. Ne vous inquiétez pas, vous payez le même prix. Merci pour votre soutien !
