Le solfège c’est bien ! Même en apprenant les bases, les choses que vous pouvez acquérir en une semaine facilitent grandement la composition et la lecture de musique. C’est comme avoir les clés du château ! Hélas, peu sont enthousiastes. D’après mon expérience, la perspective d’apprendre le solfège semblait intimidante pour tous ceux qui n’étaient pas issus d’un milieu musical. Et cela me semblait intimidant quand j’étais plus jeune. Je ne pense pas que le coupable soit la théorie musicale elle-même, mais plutôt la façon dont elle est enseignée et présentée.
Si vous ne connaissez rien à la théorie musicale et que vous tombez sur une leçon aléatoire en ligne sur les modes ou quoi que ce soit, cela vous fera mal au cerveau ! Et bien avant cela, nous avions tous ces cours de musique épouvantables à l’école où le professeur était fou, les chansons étaient nulles et rien n’avait de sens. Plus loin dans la vie, il ne reste plus rien pour vous orienter vers la théorie musicale autre que des choses comme une profonde appréciation de la musique, des exemples personnels forts de musiciens que vous admirez ou la frustration de vouloir créer quelque chose sans savoir comment.
Heureusement, il n’est jamais trop tard pour s’instruire et s’enrichir à condition d’avoir le temps et les efforts nécessaires. Si vous voulez enfin apprendre le solfège ou rafraîchir rapidement les bases, je vous propose 6 sources éprouvées (par moi). J’espère que vous cliquerez sur le contenu qu’ils proposent, tout comme moi, et que vous finirez par vous mettre au courant en un rien de temps !
1. Guides de l’idiot : Théorie musicale (3e édition)
Michael Miller – ce type enseigne !
Ce livre fantastique a fait ce qu’environ 30 autres avant lui n’ont pas pu faire : il m’a appris la théorie musicale à 23 ans en un peu plus d’une semaine ! Quand j’ai commencé, mon esprit était un gâchis de concepts musicaux vaguement connectés et mal compris que j’ai choisis au hasard sur Internet. Mais je me souviens avoir cliqué sur l’écriture de Michael Miller dès le départ, ce qui est logique – il a littéralement écrit ce livre pour les idiots, il est sur la couverture !
Ayant enfin trouvé mes repères, j’ai fini par apprendre suffisamment de solfège pour me mener tout au long de ma carrière musicale ratée ! J’ai tiré beaucoup plus de ce livre que ce à quoi on pourrait s’attendre étant donné qu’il est conçu pour les novices complets. Pourtant, je ne me suis jamais senti submergé par aucun des matériaux. Mon raisonnement pour l’efficacité du livre réside dans son contenu choisi avec compétence qui est expliqué de manière amicale, terre-à-terre, mais aussi ciblée. L’écriture est loin d’être sèche, mais elle est également dépourvue de blagues ringardes. Il n’y a pas non plus de sauts de compétences soudains. C’est exactement comme ça que j’imagine qu’un grand professeur aborderait le sujet.
2. Ableton – Commencez à faire de la musique
Ableton transmet les bases de sa manière caractéristique – propre et intelligente.
Je crois qu’aucun grand fabricant de DAW n’a promu une approche éduquée et consciente de la création musicale comme Ableton. Le livre « Faire de la musique » est aussi pratique que magnifiquement écrit, mais il y a aussi ce merveilleux projet Ableton à considérer. Il s’agit d’une série de cours de solfège interactifs dispensés dans un environnement audiovisuel très similaire au travail en direct. Cependant, tout se passe dans votre navigateur. Apprendre la musique est une approche fantastique pour introduire l’essentiel de la théorie musicale dans un contexte immédiatement familier à la plupart des producteurs modernes.
3. Coursera – Principes fondamentaux de la théorie musicale
L’Université d’Édimbourg ouvre admirablement l’enseignement universitaire à tous sur Internet.
Si vous voulez une bonne formation musicale académique sans être rejeté de votre conservatoire local ou vivre les frissons douteux de la vie universitaire, le meilleur endroit est le cours gratuit de l’Université d’Édimbourg sur Coursera. Le privilège de l’enseignement universitaire dispensé gratuitement est l’une des rares choses qui rendent l’internet d’aujourd’hui plus agréable que toxique. Cela mis à part, le cours UOE couvre les principes fondamentaux de la théorie musicale occidentale aussi bien que possible. Il est sur Coursera depuis des lustres, il est toujours régulièrement entretenu et c’est juste un fantastique affichage complet au nom de l’université d’Édimbourg. Avec près de 271 000 « étudiants » inscrits jusqu’à présent, même si moins de la moitié d’entre eux sont arrivés jusqu’à la fin, cela représente toujours des dizaines de milliers de personnes nouvellement formées à la musique, le tout dans le confort de leur foyer. C’est une chose de beauté et je suis obligé de demander – n’est-il pas grand temps que nous repensions toute l’éducation académique ? Comme, avons-nous besoin d’une autre pandémie ou quelque chose comme ça?
4. Signals Music Studio
Jake de Signals Music Studio est un exemple éclatant de geek, de plaisir et de contribution à l’éducation ouverte.
Signals Music Studio (Jake Lizzio) enseigne la théorie musicale dans le contexte de l’écriture de chansons et de la guitare. L’enregistrement et la production musicale sont également couverts. Il y a aussi la série Music Deep Dives qui offre des aperçus uniques sur un large choix de morceaux. Je veux dire, regarde ce truc – avez-vous déjà considéré les similitudes entre System of a Down et Bon Jovi (whaaa?!) Dans l’ensemble, le contenu est super précieux et ce qui est encore mieux, c’est qu’une grande partie est disponible gratuitement sur YouTube ! Jake tient à ouvrir l’éducation musicale à ceux qui n’ont pas les moyens de payer des cours, ce que je soutiens sans réserve. Il ne manque jamais une occasion de faire une blague pendant qu’il y est aussi ! Quel champion.
5. Théorie musicale pour les producteurs (débutants et avancés) – Producertech
Rob Jones de Producertech est un professeur accompli de théorie musicale et de production.
L’instructeur de Producertech, Ron Jones, propose une formation de premier ordre spécifiquement destinée aux producteurs de musique électronique. Il a une paire de cours de théorie musicale pour les producteurs débutants et avancés où tous les concepts sont immédiatement appliqués dans un contexte DAW/production. C’est l’éducation musicale qui rattrape son temps. Toutes les vidéos de Rob que j’ai vues ont été remarquablement rationalisées et ciblées. Son cours NI Maschine m’a appris les ficelles comme les affaires de personne à l’époque.
Autant que je sache, Rob est au top de sa forme, donc tout son contenu est fortement recommandé par moi. Producertech est une plateforme payante (qui fait partie de Loopmasters) mais les prix sont plus que raisonnables.
6. MaqamWorld (Théorie de la musique arabe)
MaqamWorld est une source éducative viable autant qu’une préservation du patrimoine culturel arabe.
Au-delà des bases, la théorie musicale est un vaste sujet et la théorie musicale occidentale n’est que la pointe de l’iceberg. Le système modal arabe Maqam est un vaste corpus de connaissances musicales à explorer. Le Maqam n’a rien à voir avec le système musical occidental que vous connaissez peut-être, ce qui le rend d’autant plus intrigant. Il a assez d’obscur et d’exotisme pour vous divertir en un coup d’œil sur les bases. Il a aussi assez d’universitaire pour vraiment défier vos études si vous décidez de vous aventurer en profondeur. Quelle que soit votre intention, MaqamWorld est la meilleure introduction au sujet que vous pouvez découvrir en ligne. C’est comme un beau manuel de musique arabe qui prend vie dans votre navigateur. Celui qui est évidemment fait avec un amour et une appréciation profonds pour la musique et la culture du monde.
