L’IA va-t-elle ruiner la musique ? Rick Beato prédit que les labels « se débarrasseront des artistes parce que les gens s’en fichent »

Le producteur et l’un des plus grands YouTubers orientés musique, Rick Beato, a récemment partagé une nouvelle vidéo dans laquelle il discute de l’impact de l’IA sur la musique et l’industrie de la musique. Selon Beato, l’avenir n’a pas l’air beau, ou il a l’air incroyablement bizarre par rapport à ce à quoi nous sommes habitués. Tout d’abord, Rick s’est souvenu de l’exemple récent de la façon dont un utilisateur de TikTok nommé ghostwriter977 a partagé une chanson de style Drake avec la voix d’AI Drake, offrant :

« La vidéo Tick Tock de ghostwriter977 a été retirée. La vidéo YouTube, cependant, a été bloquée et indique « Cette vidéo n’est plus disponible en raison d’une réclamation pour atteinte aux droits d’auteur par Universal Music Group ».

Puis est venue la question importante : à qui appartient la musique générée par l’IA si elle contient une copie de la voix de quelqu’un ? Rick a ajouté :

« D’accord, est-ce que Universal Music Group est propriétaire de ça ? Parce que c’est créé par quelqu’un d’autre. C’est une composition originale. Est-ce qu’ils disent qu’ils possèdent la voix de Drake ? Parce que si quelqu’un fait une parodie, ou s’il fait une imitation de Drake, c’est un usage loyal. »

Après avoir écouté quelques morceaux avec des voix générées par l’IA, y compris « Black Hole Sun » de Soundgarden qui présente des voix étrangement similaires à la voix de Kurt Cobain, Rick a décidé de partager ses 2 cents sur le sujet. Ses prédictions étaient sombres, c’est le moins qu’on puisse dire. Mais, en toute honnêteté, ils ont l’impression qu’il est très possible qu’ils se produisent. Il a offert:

« D’accord, voici mes prédictions. Ce qui se passe avec l’IA en ce moment, c’est exactement ce qui s’est passé quand Napster est sorti en 1999. Les collégiens ont commencé à partager des MP3, les labels ne savaient pas quoi faire à ce sujet, des artistes comme Metallica poursuivaient des gens, tout le monde devenait fou, et le l’industrie de la musique est complètement tombée d’une falaise. Et ils n’ont vraiment jamais compris quoi faire jusqu’à la diffusion en continu, des années plus tard.

Mais ensuite, il y avait aussi le problème de la technologie moderne qui rendait l’ensemble du processus d’enregistrement beaucoup plus simple. Il a dit:

« Une autre chose s’est produite vers 1999 lorsque les gens ont commencé à utiliser Pro Tools tout le temps. Les fabricants de magnétophones ne pouvaient pas les vendre. Donc, un magnétophone à 40 000 $, comme celui que j’ai dans ma salle de contrôle ici, que j’ai acheté pour 1 500 dollars en 2008 ou quelque chose comme ça, ça ne valait rien. Ces choses étaient si chères que personne ne les utilisait. Tout le monde utilisait Pro Tools dans la boîte d’enregistrement.

Et qu’en est-il de ces modélisateurs et profileurs d’amplis numériques ? Rick ajoute :

« Une autre chose qui s’est produite – ces amplis ici, les enceintes, celles-ci pèsent environ 80 livres chacune, ces enceintes 4 × 12 et les têtes pèsent environ 50 livres. Si vous n’avez personne pour vous aider, il est presque impossible de le déplacer et de l’amener à un concert et de le trimballer. Personne ne veut plus faire ça.

« Alors qu’est-ce qu’ils ont maintenant ? Ils ont ces plugins comme le plugin de Tim Henson ici sur cet ordinateur portable que tout ce que vous avez à faire est d’avoir une petite interface et de brancher votre ordinateur portable, et cela passe par les haut-parleurs sur scène. Et vous n’avez même plus besoin d’un vrai ampli. Tout ce que vous avez à faire est de transporter votre ordinateur portable avec vous. Ou portez un Axe-Fx ou un Neural DSP Quad Cortex, quel qu’il soit. Vous n’avez pas besoin de transporter des choses. Tout est question de confort. »

« La technologie ne recule jamais. Ce n’est tout simplement pas le cas. AutoTune – une fois que les gens ont commencé à utiliser AutoTune en 1998, avec Cher, les gens ont commencé à l’utiliser, cela ne s’est jamais arrêté. N’a toujours pas arrêté. Les gens ne vont pas arrêter d’utiliser l’IA. Ils vont l’utiliser de plus en plus. La seule question est de savoir ce que les labels vont faire à ce sujet, qu’est-ce que les artistes vont faire à ce sujet et qu’est-ce que les fans vont faire à ce sujet ?

Une chose que Rick a également évoquée était la façon dont Grimes était cool avec tout le monde utilisant la réplique IA de sa voix, tant qu’elle reçoit sa coupe. Ric a poursuivi :

«Je lisais juste un article que mon ami Rich m’a dit sur l’artiste Grimes qui est une artiste de danse hip-hop lo-fi qui a dit dans un tweet, je crois que la semaine dernière, vous pouvez utiliser sa voix pour la musique AI. Elle veut juste 50% de l’argent.

« Et au fur et à mesure que ces choses s’améliorent, vous allez entendre des mashups de choses, vous allez entendre des choses qui semblent être des traces perdues d’artistes décédés. Cela va juste continuer à se produire de plus en plus. »

« Alors tous les combats vont commencer. Vous pensez que ce procès d’Ed Sheeran Marvin Gaye est important ? Nous attendrons que cela commence à se produire. Drake possède-t-il le son de sa voix ? Ou la maison de disques avec laquelle il est signé ? [Does] UMG possède le son de sa voix ? Ou est-ce une composition originale qui est un usage loyal ? »

« L’IA est là pour rester, que ce soit quelqu’un qui saisit la voix de Chris Cornell et que la voix de Layne Staley ou la voix de Kurt Cobain ou la voix d’Eddie Vedder ou la voix de Bing Crosby sortent de l’autre côté – cela va continuer à se produire. Et ils vont être impossibles à chasser, tout ça.

« L’autre chose qui va se passer, c’est que les artistes vont dire: » Ça me va, je veux juste en avoir 50% ou 100% « , ou peu importe. Et ils se battront avec les maisons de disques pour savoir qui possède quoi. Et il y aura Drake, puis Drake AI. Il y aura les Beatles, puis The Beatles AI. Ça va être sur Apple Music, ça va être sur Spotify, ça va être partout. Jimi Hendrix, Jimi Hendrix AI, The Weeknd, The Weeknd AI… Et les gens les accepteront.

« En fait, beaucoup d’entre eux aimeront mieux les versions AI que les artistes originaux. Au début, les étiquettes vont être comme, ‘Oh, c’est génial. Nous avons cette nouvelle source de revenus dont nous ignorions l’existence. Ceci est incroyable.’ Et les artistes vont dire exactement la même chose. Et donc les maisons de disques disent : ‘Eh bien, pourquoi avons-nous même besoin de partager l’argent avec les artistes ? Nous devons simplement créer nos propres artistes. « 

À la fin de la vidéo, Beato a également partagé ce qui est probablement la prédiction la plus sombre de l’avenir de l’industrie musicale. Après avoir examiné la déclaration officielle d’UMG après que toute l’affaire AI Drake se soit produite. Il a dit:

« En fait, il s’agit d’une déclaration publiée par UMG sur cette situation de Drake ici. Il indique que « le succès d’UMG est en partie dû à l’adoption de nouvelles technologies et à leur mise au service des artistes, comme nous le faisons avec notre propre innovation autour de l’IA depuis un certain temps déjà ».

« Oh vraiment? »

« Cela dit, cependant, la formation de l’IA générative à l’aide de la musique de nos artistes, qui représente à la fois la violation de nos accords et la violation de la loi sur le droit d’auteur, ainsi que la disponibilité de contenu contrefaisant créé avec l’IA générative sur les DSP soulève la question. de quel côté de l’histoire toutes les parties prenantes de l’écosystème musical veulent-elles se situer ? Du côté des fans d’artistes, de l’expression créative humaine, ou du côté de la fraude profonde contre les faux et refusant aux artistes leur juste rémunération ? »

Selon Rick, les artistes n’auront plus d’importance. Vous n’aurez que les droits sur la voix ou la musique de quelqu’un et vous ferez beaucoup d’IA dans le style du groupe ou des artistes que vous voulez. Comme il l’a expliqué :

«Ils vont en fait se débarrasser des artistes. Ils gagneront de l’argent avec Drake AI et The Beatles AI et qui que ce soit. Mais ils vont gagner une grande partie de leur argent, je prédis, grâce à de faux artistes, à des artistes IA. Parce que les gens s’en fichent. Je suis désolé. Tout comme les gens ne se soucient pas de savoir s’ils jouent avec un vrai ampli ou non. Aucun des jeunes groupes que je sors et vois ne s’en soucie. Cela va arriver.

« Mais ensuite, vous avez des choses comme Spotify et Apple Music. Maintenant, Spotify va être comme, ‘Eh bien, nous sommes le distributeur de ça.’ À moins qu’UMG ne sorte son propre truc de streaming. Mais Spotify a fondamentalement cela, tout comme Apple Music. D’accord, alors Spotify va dire : ‘Eh bien, nous n’avons pas besoin des maisons de disques pour ça. Pourquoi avons-nous besoin des maisons de disques ? Nous allons simplement sortir nos propres artistes IA. Nous avons la distribution ! »

« Alors ils vont créer le leur. Et puis les maisons de disques se battront pour rivaliser avec Spotify et leurs artistes IA.

« Maintenant, vous pourriez avoir une fracture complète du modèle de streaming. Étant donné qu’UMG possède une grande partie de la musique qui se trouve sur Spotify et Apple Music, ils sont menacés de la retirer si Spotify ne les coupe pas avec leurs propres artistes IA. Je veux dire, c’est fou de penser à tout ce qui va arriver. Mais ça va arriver. »

«Pensez à toutes les plateformes de télévision. Vous avez Netflix, Disney, Amazon Prime Video, HBO Max, Apple TV, Paramount Plus, ESPN Plus, il y en a des millions. C’est complètement fragmenté. Qui sait? Peut-être que je vais avoir une version IA de moi, puis écrire mes scripts avec le chat GPT et vous penserez juste que c’est moi qui fais les vidéos, mais c’est en fait une simulation IA de moi.

L’avenir vous semble-t-il si sombre ? Est-ce l’étape évolutive inévitable dans le monde de la musique ? Bien que nous ne puissions pas prédire l’avenir, nous pouvons dire que les théories de Rick semblent plausibles.

Photos : Getty Images

Laisser un commentaire

sept + 6 =