Arturia V Collection X, la dernière incarnation de leur collection complète de plugins, arrive avec de nouveaux instruments et quelques reconstructions bienvenues.

On peut presque prédire l’annonce d’une nouvelle V Collection d’Arturia ces jours-ci. L’Arturia V Collection X arrive 18 mois après l’itération précédente et, comme d’habitude, livre de nouveaux instruments et en reconstruit d’autres. Il existe peu de collections de plugins d’instruments en dehors du domaine des abonnements qui offrent autant qu’Arturia de nos jours. Il y a toujours eu une réelle variété, surpassée uniquement par la qualité, et V Collection X perpétue cette tradition avec aplomb. Jetons un coup d’œil aux nouveautés…

Arturia V Collection X – Les nouveautés

Deux choses se produisent normalement lors d’une mise à jour de V Collection. Tout d’abord, il nettoie les instruments qui ont été publiés en tant qu’éléments autonomes depuis la dernière version et les intègre. Ensuite, il y a les instruments véritablement nouveaux qui font leurs débuts dans le cadre du package. V Collection X propose les plugins « nouveaux dans la collection » suivants…

  • CP-70V
  • MiniFreak V
  • Acide V
  • Laiton augmenté
  • Piano à queue amélioré
  • Bois augmentés

Ceux qui ont l’œil vif auront déjà chronométré les débutants. Le CP-70 V et les Augmented Woodwinds font leurs premières ici. Acid V, MiniFreak V et les instruments Augmented Brass et Grand Piano sont tous disponibles depuis un certain temps. MiniFreak V est la nouvelle v2.0 qui ajoute un tas de trucs sympas, notamment des tables d’ondes. Nous en avons parlé juste un jour avant cette version ici.

Nous avons également couvert les autres précédemment, donc si vous souhaitez les consulter, cliquez sur les liens dans la liste ci-dessus. Regardons les nouveaux venus dans le quartier.

CP-70V

Initialement destinée à offrir aux musiciens en tournée une expérience de piano plus compacte mais authentique en tournée, la gamme de pianos électriques CP a gagné en popularité grâce à son son clair et brillant qui transparaît bien dans les mixages pop des années 1980. Célèbre utilisé par Abba, Peter Gabriel, U2. Tony Banks et Simple Minds, entre autres, le CP70 était différent des autres pianos électriques de l’époque.

Ce qui le distinguait était l’utilisation d’une véritable mécanique de piano, avec des marteaux frappant des cordes, bien que beaucoup plus courtes, développées par Yamaha pour cet instrument. Au lieu de nécessiter un grand cadre et un grand boîtier pour projeter le son, chaque corde avait son propre micro électrique, un peu comme une guitare électrique, et il suffisait de la brancher à un ampli ou à une sonorisation. Même s’il était beaucoup plus facile et plus petit à transporter en tournée, le CP-70 (et son grand frère, le CP80) restaient des objets gros et lourds.

Offrir un classique

Étant électrique, il pouvait également intégrer certains outils de mise en forme du son, comme un égaliseur à 3 bandes pour une modification tonale faible, moyenne ou élevée. Un effet trémolo a été intégré et un interrupteur de luminosité à 3 positions. Il y avait même des inserts d’effets pour connecter votre propre choix de pédales d’effets. Au cours des années suivantes, des groupes comme Keane mettront le CP70 en évidence et rendront le son à nouveau populaire.

Le CP-70 V d’Arturia offre une expérience CP-70 très authentique, après avoir échantillonné le piano de manière très détaillée. Ils ont ensuite modélisé l’étage de sortie, les préamplis, les circuits d’égalisation et de trémolo pour offrir un mélange parfait d’échantillonnage et de modélisation. Cliquez sur le bouton FX et vous verrez un pédalier pouvant accueillir six pédales. Il existe un choix fantastique et ils peuvent être enchaînés à votre guise, avec la possibilité de glisser-déposer dans l’ordre de votre choix.

Le CP-70 V est vraiment un poney à un tour, mais ce poney est un lipizzan et non une jument maigre. Il a un son très unique et reconnaissable et le CP-70 V le délivre avec peu de bruit et une grande qualité.

Bois augmentés

Arturia a lentement élargi sa gamme d’instruments « augmentés » au cours des deux dernières années. Compte tenu de la nature de ceux qui les ont précédés (Cordes, Cuivres et Piano), les bois allaient sûrement être les prochains sur la liste. Le principe derrière ces instruments augmentés est simple. Mélangez des échantillons de qualité supérieure avec une synthèse profonde et détaillée et permettez à l’utilisateur de façonner ces mélanges avec une interface simple ou complexe.

Bois améliorés Arturia

C’est un concept simple. Sélectionnez deux calques, sculptez chacun à votre goût à l’aide de méthodes de synthèse traditionnelles, puis créez un ensemble de macros pour passer de l’un à l’autre de manière transparente. Le résultat est un patch unique qui peut être décalé sur le plan tonal et timbral avec une facilité consommée. Cela peut être aussi simple ou aussi complexe que vous le souhaitez.

Avec les bois, un ensemble d’instruments naturellement émotifs, ces techniques peuvent produire des voix audacieuses et envoûtantes dans une mesure égale. Il est rapidement devenu l’un de mes favoris de la gamme, aux côtés des Strings. L’interface est très similaire à celle des Pigments, ce dont Arturia profite au maximum dans les versions récentes. Cela en fait une expérience fascinante et enrichissante.

Nous pouvons les reconstruire

Outre les nouveaux instruments, deux de la collection existante ont été reconstruits.

MINIV4

Le MINI V d’Arturia atteint désormais la version 4. En tant que l’un de leurs premiers plugins d’instruments, MINI V a fait des pas de géant depuis sa première apparition. Le V4 dispose d’un tout nouveau moteur audio, d’un bouton vintage qui semble être la tendance de nos jours, d’une nouvelle interface utilisateur qui ressemble plus au matériel d’origine et de fonctionnalités plus avancées. Ceux-ci incluent deux modulateurs, un arpégiateur, des outils d’expression au clavier et trois effets.

Mini-V4

Il semblerait qu’Arturia ait tout mis en œuvre pour remettre sa MINI V en tête des classements d’émulation Minimoog. Reste à savoir s’il atteint la qualité de ces premiers RA Moog Minis qui sont si convoités. Mais il s’agit d’une amélioration claire et définitive par rapport à un instrument phare de la V Collection.

WURLI V3

Tout comme la MINI V4, la WURLI V3 a fait l’objet d’une refonte approfondie. Il existe un modèle physique mis à jour pour l’instrument principal, ainsi qu’un nouveau modèle de circuit de sortie. L’interface graphique a également fait l’objet d’une refonte et vous avez le choix entre de nouveaux effets. Ceux-ci sont présentés de la même manière que le nouveau CP-70 V. C’est une interface beaucoup plus fluide et plus facile à lire, ce qui est très bienvenu.

Dans l’ensemble, c’est simplement une expérience plus agréable que la version précédente.

Wurli V3

Et il y a plus encore…

En plus des instruments nouveaux et remaniés, il existe également de jolis packs d’extension sonore fournis avec V Collection X. Ceux-ci couvrent une vaste gamme de paysages sonores, allant des atmosphères cinématographiques à la soul urbaine et aux sons électroniques de pointe.

Packs de sons V Collection X

Dernières pensées

En surface, la V Collection X peut sembler un peu « légère » et terne. Il n’y a pas de véritable ajout qui fait la une des journaux et il semble s’agir plutôt d’une consolidation, avec quelques améliorations bienvenues ici et là.

Cependant, V Collection reste l’une des meilleures collections de plugins d’instruments disponibles aujourd’hui. Même si la quantité de « nouveautés » qui accompagnent chaque nouvelle itération a diminué au fil des ans, la quantité et la qualité de la suite sont inégalées. De plus, la politique de mise à niveau d’Arturia signifie que les propriétaires existants bénéficieront toujours d’un excellent rapport qualité-prix. Je suppose que si vous deviez faire le calcul, payer des frais de mise à niveau tous les 18 mois n’est pas si différent du paiement d’un abonnement annuel sur d’autres suites de plugins d’instruments disponibles. La comparaison évidente serait le service Cloud de Roland. À mon humble avis, aussi bon que soit Roland Cloud, V Collection offre bien plus de profondeur et de variété. Le Synth Stack de Cherry Audio mérite également d’être pris en considération ces jours-ci.

Les nouveaux ajouts à V Collection, qui ne sont en réalité que deux nouveaux instruments, provoqueront sans doute quelques brouhaha négatifs dans les forums. Le CP-70 V et les bois augmentés, bien que très agréables à avoir, ne mettent pas le feu au monde. Les deux mises à jour méritent vraiment d’être prises en considération et si vous n’aviez pas déjà acheté Acid V ou MiniFreak V, ce sera une manière économe de les acquérir. MiniFreak V vaut à lui seul le prix d’entrée. Nous allons, à un moment donné, atteindre un point où le bassin de synthés vintage ressuscitables s’épuise. Je ne pense pas que nous en soyons encore là, mais je m’attendrais à des mises à jour plus légères pour des suites comme celle-ci que celles auxquelles nous sommes habitués.

Ce qui manque à V Collection, c’est une très bonne boîte à rythmes. Depuis que Spark a été supprimé du package, il n’y a rien eu d’orienté vers le rythme dans la suite. J’adorerais qu’Arturia s’attaque à quelque chose comme l’un des Linn ou peut-être un Oberheim DMX. Qu’aimeriez-vous voir ajouté ensuite ? Faites-le-nous savoir dans les commentaires ci-dessous. On se retrouve ici dans 18 mois pour voir si Arturia a écouté !