Le duo électro-pop britannique Goldfrapp s’est fait connaître au début des années 2000 avec un son électronique brillamment conçu. Nous examinons de plus près certains des instruments qu’ils ont utilisés en cours de route.

Alison Goldfrapp a été active en tant qu’artiste tout au long des années 1990, et lorsqu’elle a rencontré le compositeur Will Gregory en 1999, ils ont décidé de former le groupe et de produire leur premier album. Montagne de feutre (2000) au cours des 6 prochains mois.

Le son Goldfrapp

L’aspect le plus unique est peut-être le style de production distinctif de type collage, où plusieurs couches de sons de caractéristiques variables ont été soigneusement cousues ensemble pour former un paysage sonore singulier vivement animé.

Les amis et collaborateurs de Goldfrapp ont eu une influence majeure au fil des ans, notamment Adrian Utley de Portishead, Dave Bascombe, Tom Elmhirst et Nick Batt de Sonicstate.

AKG C 12

Inspiré par Georgio Moroder et Donna Summer, Will a trouvé le micro parfait pour la voix d’Alison sous la forme de l’AKG C 12. Le haut de gamme détaillé et brillant a permis aux voix de passer facilement, même dans des mixages plus complets.

Les voix sur Cerise noire (2003) ont été enregistrés via des canaux Audic, une interface MOTU et dans un Apple G3 exécutant Logic Pro. De plus, Will disposait d’un compresseur à valve personnalisé, ce qui s’est avéré très pratique.

Comme alternative moderne, l’Austrian Audio OC18 utilise une capsule inspirée du célèbre CK 12 et, lorsqu’elle est associée à la bonne bande de canal, vous pouvez obtenir un son similaire.

AKG C 12

Elektron Machinedrum SPS-1

Avec ses excellentes capacités de mise en forme du son, Will a qualifié le Machinedrum de « un Simmons rencontre un 909 ». Cela s’est avéré un outil idéal pour créer la batterie sur Black Cherry, où ils ont adopté une approche plus directe du son.

Le Machinedrum utilise 4 moteurs de synthèse, dont un synthé de batterie de style TR, un synthé FM, un synthé d’échantillonnage avec des sons SP-1200 et Simmons et un synthé à modélisation.

L’Analog RYTM est la boîte à rythmes analogique actuellement disponible d’Elektron avec de nombreuses fonctionnalités de création sonore et un séquenceur intégré intelligent.

Elektron Machinedrum

Elektron Machinedrum SPS-1UW MKII

Polivoks de Formanta

Aussi connu sous le nom de miniMoog soviétique, Polivoks est l’un des synthés russes les plus célèbres jamais produits. Connu pour son son brut disgracieux et son imprévisibilité, il n’est pas seulement duophonique, mais il possède également un filtre multimode unique et un effet glissando.

La conception des Polivoks a été inspirée par les radios militaires et présente de nombreuses bizarreries comme une fonction de boucle intégrée dans les enveloppes. Produit à l’origine en 1982, il reste l’un des synthés vintage les plus uniques, et pas seulement parce que l’interface est russe.

Dans le passé, des sociétés comme Elta Music et Erica Synths ont créé des modules basés sur les Polivoks. Pendant ce temps, le remake de Behringer est toujours en cours.

Polivoks de Formanta

Polivoks de Formanta

SME VCS 3

La collection de synthés de Will Gregory comprenait des classiques comme le VCS 3 et l’ARP 2600, qu’il utilisait souvent pour le traitement plutôt que pour la création sonore.

Le VCS 3 comportait une matrice de patch unique avec une grande flexibilité de routage de modulation, ainsi qu’une modulation en anneau et une réverbération à ressort qui offrent de nombreuses façons de traiter n’importe quoi, de la batterie au chant.

Comme alternative, l’Erica Synths SYNTRX II s’inspire des conceptions EMS, vous offrant une approche rafraîchissante de la synthèse.

SME VCS 3

EMS VCS 3 « Le Putney » (1969)

Korg MS-20

Le MS-20 est un autre de Will qu’il a préféré à son miniMoog qui « ne serait tout simplement pas à sa place dans le mix ». Le MS-20 semi-modulaire est capable de produire des leads et des basses aux textures brillantes, ce que nous avons entendu sur certains de nos disques EDM préférés.

Le MS-20 peut également créer des montées hurlantes, des étouffements gazouillis et tout ce qui se trouve entre les deux. L’interface unique avec ses filtres LP et HP encourage la modulation et la mise en forme à chaque tour, c’est pourquoi il est vénéré par les passionnés de synthé.

Vous pouvez toujours l’obtenir aujourd’hui sous la forme du MS-20 mini, qui vous donne la même sensation créative que l’original.

Korg MS-20

Korg MS-20

Lequel de vos artistes préférés aimeriez-vous voir dans notre série sonore ? Veuillez nous en informer dans les commentaires ci-dessous!