Il a fallu plus de deux ans à My Bloody Valentine pour réaliser leur deuxième album studio, Loveless. Ils ont fait appel à 17 producteurs entre 1989 et 1991 pour le terminer ! Mais le travail est si fort qu’il sonne tout aussi frais aujourd’hui qu’il y a 30 ans le jour de sa sortie.
Ma putain de Valentine sans amour
Sans amour a été le début d’une nouvelle direction pour un groupe de rock alternatif basé sur la guitare Ma chère amoureuse. Je me souviens d’être allé acheter l’album le jour de sa sortie et d’avoir mis le disque sur ma platine. Les ondes de la guitare emmenaient l’auditeur dans un voyage onirique d’ondes alpha induisant des pulsations. Et, pour moi, c’est un album qui fonctionne très bien à la fois à faible volume et à des niveaux extrêmement forts. Les deux expériences d’écoute offrent des prises de vue différentes sur le disque.
Ma Bloody Valentine Loveless a 30 ans
Reverse-Offset-Distortion
Kevin Boucliers et Bilinda Boucher les deux ont posé des guitares texturées, qui pulsaient dans et hors de la mise au point avec l’utilisation de réverbérations inversées, fuzz/distorsion tonalités et utilisation généreuse du trémolo Jazzmaster / Jaguar tout en grattant. L’utilisation de ces éléments de base pourrait, entre de mauvaises mains, créer un gâchis impie. Mais heureusement, Kevin Shields était un perfectionniste et son autorité inébranlable a fait du deuxième album studio de My Bloody Valentine un chef-d’œuvre sous contrôle.
L’équipement
Nous n’avons pas 17 producteurs et plus de deux ans pour expérimenter en studio, mais nous savons quel équipement utiliser pour vous mettre dans le stade. Je vais énumérer certaines des pédales d’effets et du matériel de rack de studio utilisés pour créer les sons de Loveless, afin que vous puissiez expérimenter et imiter ces lignes de guitare. Mais d’abord, commençons par les guitares.
Glissement
Fender Jazzmasters et jaguars, avec des bras de trémolo étendus surélevés, étaient verrouillés en position haute, permettant un meilleur contrôle des virages de hauteur et permettant au joueur de tenir le bras dans la paume de sa main pendant qu’il gratte. Cela donne aux lignes de guitare un vibrato naturel et donne même le mouvement de motif d’accord le plus simpliste. Ça te donne ça My Bloody Valentine glisser guitare que beaucoup associent fortement à Loveless.
Consultez mon Meilleures guitares décalées 2021 liste ici pour quelques idées de ce qu’il faut rechercher.
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Divers accords de guitare ont été utilisés. Un exemple serait To Here Knows When, qui est sur EBEEBE avec le capodastre sur la troisième frette. Je pense que l’aspect le plus important du son de la guitare de base est probablement l’effet vibrato/tremolo créé par l’utilisation de la configuration de trem étendue Jazzmaster.
Bilinda Butcher a également été vue jouant une copie modifiée d’Ibanez Jazzmaster et des Fender Mustangs.
Exemple de réglages MBV
Soufflé un souhait – F# C# F# BBG#
Ici sait quand – EBEEBE (446 Hz)
Amplificateurs
Les prises de guitare à plusieurs couches de l’album ont été enregistrées avec différentes configurations d’amplis et de micros. Comme ils changeaient fréquemment de studios et d’ingénieurs, Kevin avait accès à tout, de Vox AC30s et Hiwatt se dirige vers Fender Dual Showmans et Marshall JCM800s. Nous savons aussi qu’il a utilisé un ADA-MP1 préampli.
Préampli ADA MP-1
Pédaliers
Ils ont utilisé un Fuzz Jim Dunlop pédale et un Coup de pouce Digitech pour les cris perçants, ainsi que les Fuzz active Roger Mayer et Octave Fuzz. Nous savons que Belinda Butcher a également favorisé une Patron HM-2 pour ses sons sales à l’époque tout en jouant en direct, mais je ne sais pas si cela a fait partie de l’album lui-même. Vous pouvez consulter mon article préféré sur les pédales fuzz ici pour quelques idées sur ce que vous pourriez essayer.
Parmi les pédales utilisées par Kevin Shields, la Marshall Shredmaster, Égaliseur graphique Boss GE-7 x2, Vibrato Boss PN-2 x2, Coup de pouce Digitech, Échantillonneur Digitech 8 secondes, Dunlop RotovibeEt un ADA MP1 préampli avec un Yamaha SPX90 avec Contrôleur au pied MIDI en jumeau Marshall JCM 800 piles d’amplis, semble être sa configuration principale ou live vers 1991.
Bien que je l’aie aussi vu utiliser un Pro-Co Turbo Rat, Marshall Guv’nor, Digitech PDS-8000, Booster Boss EH-2, Patron PQ-4, Boss T-Wahet un Lexique Jamman. Kevin Shields est connu pour être un accro à la pédale et en possède probablement des centaines.
Réverbérations inversées
Les principales réverbérations inversées de studio ont été fournies par le Yamaha SPX90 et Alesis Midiverb II. Ces deux effets de rack des années 90 sont les effets de réverbération les plus couramment utilisés, le SPX90 étant le principal coupable tout au long des enregistrements.
Réglages suggérés pour le Yamaha SPX90
Type : Reverse Gate, taille de la pièce : 20,0, vivacité : 6 ou 7, délai : 75,0 ms, LPF : THRU ou, Type : Reverse Gate, taille de la pièce : 20,0, vivacité : 10, délai : 0,01, LPF : THRU
Vous pouvez également vous diriger vers Patch 43 sur l’Alesis Midiverb II.
Échantillonnage
Des exemples d’échantillonnage se produisent sur Ici sait quand. Shields enregistrait les retours de guitare de sa Jazzmaster sur un bande DAT puis échantillonnez le retour de la guitare via un Akaï S1000qu’ils pouvaient ensuite déclencher à partir d’un clavier pour créer des mélodies.
Mélangez le tout
En essayant d’obtenir certaines des tonalités Loveless, voici un exemple du flux de travail de Kevin Shields. Sur le morceau To Here Knows When, qui est sur EBEEBE avec le capo sur la troisième frette, Shields a joué une Fender Jazzmaster directement dans un Yamaha SPX90, probablement dans un Vox AC30. Ensuite, cette piste enregistrée a été lue via peut-être un Marshall JCM 800, pour lui donner le crunch, et enregistrée une fois de plus. Lui donnant ainsi plusieurs pistes de guitare avec lesquelles jouer et superposer.
Ensuite, tout comme le classique Phil Spector pistes, le tout est enregistré dans monocar cela permet aux différentes pistes de se fondre les unes dans les autres et de créer un mélange laineux dense.
Basse
Un sans tête Basse Steinberger a été utilisé, car il avait un beau bas de gamme chaud qui traverse les pistes denses et multicouches de l’album, souvent via un Tone Bender Vox. Cela a été exécuté dans un millésime Ampeg SVT ampli avec un Neumann U87 micro placé à environ trois pouces de l’ampli. Il est également fait mention d’une location Warwick basse utilisée sur les pistes.
Le bassiste du groupe Debbie Googe n’a jamais joué de note sur l’album. Au lieu de cela, Kevin Shields a défini toutes les lignes de basse pour Loveless.
Tambours
Lors de l’enregistrement de l’album, le batteur Colm Ó Cíosóig se remettait d’une maladie, alors Shields a de nouveau utilisé la technique d’échantillonnage. Il a enregistré des centaines de coups de batterie individuels, ainsi que des rythmes et des remplissages de batterie interprétés par Ó Cíosóig. Il a ensuite commencé à les découper méticuleusement et créerait les pistes de batterie de neuf des onze pistes de Loveless.
Voix
Ils ont utilisé une cabine de son recouverte pour éliminer les reflets et ont exécuté un Neumann U87 à travers un UREI 1176 compresseur. Cela a aidé à obtenir ces fameuses voix haletantes et la compression leur a permis d’ajouter une finesse haut de gamme aux lignes vocales. Apparemment, ils ont enregistré la voix de Belinda aux petites heures du matin pour un effet plus discret.
Alors, comment puis-je obtenir ce son?
La réponse à cette question n’est pas simple. Cependant, je dirais évidemment expérimentation. La vision de Kevin Shields pour Loveless était inébranlable. Il a littéralement passé des années à expérimenter et à essayer de nouvelles choses pour cet album de My Bloody Valentine.
Je suggérerais certainement une guitare décalée d’une certaine description, car ce système de trem Jazzmaster fait partie intégrante de la guitare glisse style que vous entendez partout Loveless.
Aussi quelques bonnes pédales fuzz/distortion, comme la nouvelle JHS RatPack ou peut-être le nouveau Patron HM-2W. Des groupes comme My Bloody Valentine et Dinosaur Jr sont la raison pour laquelle je collectionne les pédales. Et vous ne pouvez jamais avoir trop de pédales de saleté !
Superposez, superposez, superposez et superposez encore. Vous pouvez facilement enregistrer plusieurs pistes de guitare dans n’importe quel DAW moderne, vous n’avez donc aucune excuse pour ne pas essayer cette technique. De plus, vous pouvez utiliser des logiciels comme IK Multimedia AmpliTube 5 et Guitar Rig 5 de Native Instrument pour essayer différentes tonalités d’amplis, sans avoir à utiliser plusieurs studios d’enregistrement et ingénieurs du son pour réaliser votre mur de son.
Pédale Keeley Loomer, une tentative d’obtenir ce fameux ton Shoegaze dans une seule boîte.
Keeley Loomer
Une solution tout-en-un évidente est la Keeley Loomer pédale, conçue par Robert Keeley pour obtenir les sons de Loveless dans une seule boîte. J’en possède un, et il est très bon dans ce qu’il fait tout en étant ultra-compact et en état de marche. Il est beaucoup plus facile à trimballer qu’un Yamaha SPX90 des années 90 et une charge de pédales fuzz. Et probablement plus fiable aussi. Il fait aussi le Réverbérateur Realizer qui n’a que le moteur de réverbération inversée, sans la section fuzz du Loomer.
Pédale d’aqueduc EarthQuaker Devices
Un autre à vérifier est le Réverbération stéréo cathédrale EHX en mode inversé, j’ai mis une belle vidéo de démonstration ci-dessous pour que vous puissiez la vérifier. Vous pouvez également consulter le Aqueduc des appareils EarthQuaker Pédale de vibrato, qui dispose de 8 réglages, dont un soi-disant basé sur la signature My Bloody Valentine guitare glisse effet, pour que vous obteniez les tonalités sur Loveless.
