Icônes accidentelles : les Roland TR-808, TB-303, SP-404 et plus

Y a-t-il une autre entreprise d’instruments de musique qui a connu autant de succès involontaires que Roland ? Voici cinq de ses icônes accidentelles.

Les icônes accidentelles de Roland

Il est franchement étonnant de voir combien de fois Roland a involontairement influencé le monde de la musique avec ses instruments. Non, je ne parle pas de Bad Gear. Je veux dire des sorties comme TR-808 et TB-303. Il s’agissait d’instruments qui dépassaient de loin les intentions de leurs créateurs et prenaient leur propre vie. Et c’est arrivé plusieurs fois ! Voici cinq instruments Roland qui ont accidentellement changé notre façon de faire de la musique.

TR-808 Compositeur de rythme

Vous connaissez l’histoire. En 1980, Roland a sorti le TR-808un boîte à rythmes analogique programmable avec des percussions uniques au son électronique. Malgré l’amour des premiers utilisateurs comme Yellow Magic Orchestra, il a eu du mal à rivaliser avec le LinnDrum et son échantillons numériques. Roland a arrêté la production de la 808 au bout de quelques années et celle-ci a été déclarée un échec.

Cependant, grâce à Planète Roche par Afrika Bambaataa et Soul Sonic Force, il est devenu le beatbox incontournable des artistes hip-hop. Au fil du temps, son statut légendaire n’a fait que croître. Et, une fois que les artistes ont commencé à échantillonner son célèbre kick sub-bass et à l’utiliser pour des lignes de basse pitchées, de nouveaux genres comme la Miami bass, la jungle et le trap sont nés.

La 808 continue d’inspirer quatre décennies plus tard. Bien que les originaux se vendent à des sommes faramineuses, il existe désormais de nombreuses récréations sur le marché dans toutes sortes de formats, à la fois durs et mous.

Ligne de basse TB-303

Un an plus tard, Tadao Kikumoto, l’ingénieur en chef de la 808, conçoit le Ligne de basse TB-303. Célèbre destiné à remplacer les bassistes pour la pratique à domicile, il était, comme le 808, relativement décevant en termes de ventes. Cependant, comme pour la 808, elle a été redécouverte après son abandon par un marché involontaire – cette fois producteurs de musique house underground à Chicago.

Les mêmes choses qui l’ont rendu peu attrayant pour un large public – extrêmement contrôles de synthèse simplesbizarrement filtre silencieux, et un impénétrable séquenceur avec glisser et accent fonctions – en faisait l’eau parfaite pour un nouveau genre de musique qui valorisait le psychédélisme et l’expérimentation plutôt que la musicalité traditionnelle. Accepté !

Il reste encore aujourd’hui un instrument très recherché, avec un son que les générations suivantes d’interprètes de musique de danse continuent de redécouvrir. Ne vous inquiétez pas si vous ne pouvez pas vous permettre un original. Roland a réédité le 303 dans quelques versions différentes (bien que numériques) et de nombreux clones sont également disponibles pour satisfaire vos besoins lysergiques.

Synthétiseur de musique JP-8000

Au milieu des années 1990, les producteurs en avaient assez de se plonger dans les menus des synthés numériques et voulaient à nouveau de l’analogique. Les fabricants de synthétiseurs les ont rencontrés à mi-chemin. S’appuyant sur la technologie développée à partir de modélisation physiqueles parieurs ont été accueillis avec analogique virtuel – une approximation numérique de la synthèse analogique soustractive avec de nombreux contrôle pratique. L’une des lumières les plus brillantes de la révolution VA des années 90 était celle de Roland. JP-8000qui a marqué la production de musique dance grâce à son désormais omniprésent SuperScie.

UN pile d’ondes en dents de scie désaccordées, la SuperSaw était (et est toujours !) un son massif. Il a été presque immédiatement adopté par la trance et d’autres styles de producteurs de musique électronique. Nous, les vieux, nous souvenons encore à quel point il était difficile de passer ne serait-ce que quelques minutes dans un club à la fin des années 90 sans être assaillis par une mélodie imprégnée de SuperSaw.

La forme d’onde est désormais un incontournable des synthétiseurs Roland comme le Juno-X et le Gaia 2, même si, étonnamment, Roland n’a pas encore donné au JP-8000 le traitement Boutique ou Cloud. Behringer propose cependant une alternative sous la forme du JT-4000 Micro. Des bâtons lumineux prêts.

Octapad SPD-20

En voici un auquel vous ne vous attendiez probablement pas. Alors que les autres entrées de cette liste ont tendance à figurer dans la musique électronique, le Octapad SPD-20 a eu un impact très différent, mais non moins puissant.

La première Octapad est sorti en 1985. Il offrait aux batteurs un moyen de déclencher des sons via Pads de batterie MIDI et au moment de la sortie du SPD-20 en 1998, Roland avait également ajouté des sons internes. L’inclusion de sons de tambours indiens classiques a été judicieux lorsque le SPD-20 a décollé dans le sous-continent, créant une toute nouvelle description de poste d’Octapadist en cours de route et trouvant une utilisation dans des styles de musique dévotionnels et inspirés de Bollywood.

Roland a poursuivi l’héritage du SPD-20 avec le SPD-20 Pro, qu’ils ont conçu en pensant aux joueurs indiens. Bien sûr, vous n’avez pas besoin de faire de la musique d’inspiration indienne pour profiter de la série SPD-20, mais si vous cherchez à étoffer votre CV et pensez que « Octapadist » sonne bien, jetez-y un coup d’œil.

Station de travail d’échantillonnage SP-404

Sorti pour la première fois en 2005, Roland’s Station de travail d’échantillonnage SP-404 développé le précédent échantillonneur de phrases entrées dans le Série SP et, au fil du temps, transformé en un monstre aux proportions épiques. Si vous n’êtes pas familier avec la gamme SP, elle a débuté sous le Chef nom en 1998 avec le SP-202. Conçus à l’origine comme des tables d’harmonie live, les producteurs de hip-hop avant-gardistes ont adopté les appareils SP malgré (à cause ?) de leurs limites. Roland en a pris note, a déplacé la ligne vers le nom Roland et a essayé de capturer l’échantillonnage dans une bouteille avec le 404.

Cela a pris plusieurs années, mais finalement, le SP-404 est devenu l’échantillonneur incontournable pour un certain type de producteur hip-hop. Pensez Flying Lotus et les têtes lo-fi. En cours de route, le SP-404 est passé du statut de simple instrument à celui de véritable force culturelle, avec non seulement des événements en direct organisés autour de l’appareil unique, mais aussi des propriétaires les décorant avec des skins et des décalcomanies personnalisés.

Roland a publié un certain nombre de mises à niveau au fil des ans, notamment le SP-404SX en 2009 et SP-404A en 2017. Cependant, c’était celui de 2021 SP-404MKII cela a vraiment propulsé le concept dans la stratosphère. Désormais, Roland l’inclut même dans son calendrier de « jours » célèbres, le 4 avril (jour 404) prenant désormais sa place aux côtés du jour 303, du jour 808 et du jour 909.

Plus d’informations:

• L’histoire des synthétiseurs Roland
• Tout sur Roland
• La page d’accueil de Roland
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